（1）默片时代追溯电影音乐的历史，至今已超过百年。第一位在电影中使用音乐的
人是 ?装Ｐ 弟（The Lumiere Family，兄名Auguste Marie Louis Nicolas Lumiere，
弟名Louis Jean Lumiere，尤以后者贡献为大）。1895年十二月二十八日在巴黎的卡普
辛大道餐厅（Grand Cafe on the Boulevard des Capucines）， ?装Ｐ 弟放映了电影
史上的第一部商业片，当时 ?装Ｐ 弟在放映的同?还邀请了钢琴家做现场的伴奏，所
演奏曲烤?峭ㄋ椎男∑芬衾郑?虼苏獯?砹说缬坝胍衾值谝淮蔚慕换帷?
值得注意的是，默片时代那些提供现场演奏的钢琴小品，基本上都与电影的画面没
有直接的关系，那些 琴乐谱多为已谱写完成的现?品，不是专为剧情或影像量身定做
的，因此当萤幕出现悲伤的故事，有可能此时弹奏的音乐却是快乐轻松的曲调，画面与
音乐之间的互动不容易协调，甚至出现错置。这种不搭调的现象随即受到重视，并获得
改进。1909年美国爱迪生专利公司（Motion Picture Patents Company）便为电影的剧
情选择对应的音乐乐段，贴上〈快乐〉、〈哀伤〉、〈气愤〉等的标签，以便在剧情出
现时能立即运用。直至今日，电影或电视所谓的“罐头音乐”就是沿袭这项作法。1912
年，温克勒（Max Winkler）出版名为《音乐指示谱》（The Music Cue Sheet）的乐谱
合集，提供当时放映电影的现场来使用。1913年出版商开始将音乐类型依照适用的情节
加以分类，其中以《动画音乐集》（The Sam Fox Moving Picture Music Volume）最为
有名。至此，人们已经意识到画面与音乐的关系，并力图将音乐纳入电影制作本身的考
量中。
第一位正式将音乐观念引进电影之中的是电影之父葛里菲斯（D.W. Griffth），他
在《国家的诞生》（Birth of Nation，1915）一片中，首次与音乐家布瑞尔（Joseph
Carl Briel）创作出美国民俗歌谣的完整配乐型态，这是电影音乐的一大转捩点，也显
示了音乐开始属于电影本身组成的一个要素。在当时，电影的发明是以视觉的再现与享
受为考量，并以视觉影像为主要的传播途径。而当时的影评家着重的观点在于视觉的精
进，很少评论家或学者兼具完整的音乐专业背景，因此葛里菲斯这项创举便写下了电影
音乐史的第一页。