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标题: 春晚的笑容可以更美些！ [打印本页]

作者: 微风轻拂 时间: 2009-1-27 16:47
标题: 春晚的笑容可以更美些！

　
   ————幽默可以让人发笑，但发笑的东西未必都幽默。

      人是唯一能笑的动物，除了皮笑容肉不笑之外，大多笑声是情绪是最自然的流露。有趣的东西让人发笑，低俗的东西也能逗人发笑，无聊的、莫名其妙的东西也能让人感到“很可笑”、“很好笑”，比如“前段时间的爱好杀猪的某贪官局长”就很可笑！

　　最美的笑声应该是发自内心的，但是发自内心的笑声未必都是美的，如奸笑、坏笑、淫笑、浪笑、冷笑等等。笑声彰显了一个人的内心世界，一部喜剧作品能激发出观众什么样的笑声，也就说明了这部作品的性质，是低俗还是通俗，是高雅还是低下。一直以来，我们将文艺作品的高雅和通俗对立起来，其实这是一种误解。高雅和通俗并不是泾渭分明的，通俗中可以有高雅，如金庸的武侠、侯宝林的相声、梅兰芳的京剧都是俗文化中的阳春白雪，而一些打着高雅文化旗号的也有低俗、恶俗之作。

　　人们活得太累，应该说坏笑笑也无可厚非，但是当坏笑成为一种小品符号并成为央视春晚这些年的主流，并用中央电视台这样的强势主流媒体来向全国人们推广这种坏笑，这就成为一种社会问题了，好似中国人的笑容都有点坏坏的、奸奸的、邪邪的。

　　中肯的说，在旧时代的民间艺术大都有一个严重问题：很黄、很色、很下流。这些民间艺术体现了旧时代中国人身上丑陋的国民性，鲁迅先生就对旧时代京剧狠狠批评过。但所幸的是，相声界有了侯宝林，让相声脱胎换骨成为了民间艺术中的阳春白雪；京剧经过了梅兰芳们的改造，京戏成为美轮美奂的国粹。那么东北二人转呢？中肯的说，经过赵本山的努力推广，东北二人转近些年很红，但是二人转遇到的一个大问题仍然是“低俗”，这成为东北二人转的诟病，是二人转进一步推广的阻碍。

　　赵本山这些年为了推广东北二人转不遗余力，为了推举他的赵家班人马，他俯首甘做孺子牛，前年春节联欢晚会，他借机推广了两徒弟，今年春晚，他干脆自己做起了绿叶，为徒弟小沈阳、毛毛“托戏”。

　　“自嘲”是赵本山小品的重要手段，赵本山小品中的“自嘲"手法也确实树立了小品界一种独特的“赵氏风格”，博取了观众大量的笑声。但是也因为“赵氏风格”的得势导致了这种风格恶俗化并泛滥成灾。赵本山曾经在小品《天伦之乐》中反串老太太，有很好的喜剧效果，结果小品界因此刮起一股恶俗的反串老太太之风、男人反串女人之风。梅兰芳时代的男旦艺术是封建时代的艺人悲剧，现今很少有京剧男旦了，可是现在的小品界却似乎流行了这种低俗之风：好好的大男人非要阴阳怪气、扭扭妮妮的扮女人来逗笑。同样，今年的春晚小品《不差钱》中，赵本山的徒弟小沈阳也穿起裙子、忸怩作态的扮起女人来，如小沈阳这样英俊有形、能歌善舞、多才多艺的艺人，非要采取这种反串女人、男人穿女裙才能发挥他的特长并产生戏剧效果吗？

　　自嘲是伟大的喜剧艺术手段，但是自嘲不等于自践，即作践自己。自嘲和自践的最主要区别是，自嘲不能作践自己的人格，不能贬低人种、民族、残疾、区域文化。可是在赵本山小品中，这样的自我作践、糟蹋比比皆是。赵本山的小品大都塑造了一种势利、猥琐的农民形象，并极具东北地域色彩。当《卖拐》中赵本山和范伟一瘸一拐的扮演残疾和智障时,健康观众一定是哈哈大笑的，但那些残疾观众和智障儿童的父母们一定是笑不出来的。显然，这样的喜剧小品如放在极具种族歧视敏感性的西方国家，很可能要被打上种族歧视的烙印。

　　自嘲是一种虚怀若谷的包容性，一种精神上的高高在上的姿态。一般来说，自嘲适合对富人、官人、知识分子这些强势群体嘲弄而无伤大雅，可是农民群体在中国已经是一个很可怜的弱势群体了，如果我们大家在酒足饭饱后，却拿这部分最可怜的群体来嘲弄取乐，这说明我们这个社会人文性的贫瘠可怕。

　　赵本山小品中自我糟践人格的镜头比比皆是。2005年春晚赵本山的小品《卖车》中两个男徒弟给人齐刷刷下跪，今年春晚又让女徒弟毛毛给毕福剑跪下磕头【这让人想起老赵收徒弟时的下跪仪式，也许赵本山内心中，下跪是师生关系的某种象征】。今年的春晚中徒弟小沈阳阴阳怪气扮女人，另一个如花似玉的女徒弟毛毛却打扮得像个马戏团的小丑，说话傻里傻气。难道这就是真实的农村青年形象吗？随着农民教育程度的普及提高、大量的进城务工，使得农民眼界大大开阔，尽管城乡差别仍然很大，但是目前的农村青年着装也很时尚新潮，谈吐见识早已不是几十年前的脸朝黄土背朝天的农民可比。赵本山小品中塑造的农民形象更象一个史前文物而不是21世纪的中国农民，实质是为了低俗的逗乐而对农民形象的随意丑化，当我看到毛毛这样美丽的农村女孩被如此作践，我就心里感到别扭得很。再者如毛毛对毕福剑的台词“我死了做鬼都不饶你”，这类语言更是中国春节传统习俗的禁忌，不符合春节吉利习俗。

　　真正的笑声是让人笑了后回味悠长、意犹未尽的，真正的幽默是一种后发制人的幽默，咋看平淡无奇，细细回味却忍俊不住，这才是幽默的境界。

　　境界是一种品味，喜剧的幽默尤其要强调这种品味。应该说赵本山的小品还是不错的，但是近些年赵本山的小品中的喜剧元素却渐渐变异了，丧失了原先的清新质朴的民间艺术喜剧品味，剩下的是一些浅层的低俗的调笑元素。

　　如果说侯宝林、马三立的相声艺术让人笑得尽兴、笑得文雅、笑得如一杯清茶般余香袅袅、兴味沛然，那么赵本山这两年的小品该拿什么来比喻好呢？好似一个人拿着根棍子在挠你的脚丫子：你笑不笑？你倒是给我笑啊！你如不笑，我就一直这样挠，一直挠到你笑为之！

　　笑吧！如再不笑，人家就快拿棍子捅你了，于是观众终于笑了，可是，笑了后再细细想想：“我为什么要笑呢？却又找不出笑的理由来，那么是自己傻了吧！”台上演员傻里吧唧的逗人笑，台下观众傻里傻气的乱笑一通。

　　观众笑傻了，挠人脚丫子的赵本山也挠累了。中肯的说，赵本山在小品界能有如此作为已属不易，但每一个人都有他的局限性，赵本山的优势也是他的局限，他因俗而成名，却又难挣脱低俗化的枷锁。相声复兴因为有侯宝林、马季，京剧灿烂因为有梅兰芳，东北二人转呢？赵本山能给二人转带来什么未来呢？这也许是赵本山今后真正需要思考的问题。

　　据说本届春晚赵本山的小品被拿下好几次，情节台词被大量删改了几次，关键原因就是小品中的低俗成分太多。央视春晚作为官方头号主流媒体，既要让全国百姓除夕夜笑得尽兴，也要笑得阳光明媚，如果全国观众笑得邪邪的、坏坏的，这显然不是中国文化传统的精髓，也不是中国人真实的精神面目。

　　喜剧小品是让观众象健康人一样开朗的笑，还是如中风面瘫病人一般的歪笑，这是喜剧精神的内涵所在，春晚的笑容今后应该可以更美些！
　
   中肯的说，瑕不掩玉，赵本山的小品还是首屈一指的，但正因为喜爱，所以我们对老赵的希望和要求也相应的要高一些。最后祝朋友们新春快乐、笑口常开！笑得健康、笑得开心、笑得爽心！