本帖最后由 露华晨珠 于 2021-6-28 08:30 编辑
从几首描写江南的诗词看中晚唐文人的“江南”情结
经过南北朝至初盛唐将近六百年的开发,江南在中晚唐的时候已经十分的富庶繁华,许多文人把江南作为一生的最后居住地,并留下许多优美的诗文,成为后世了解曾经的江南美景的第一手资料,生动地再现了那个时代江南的秀美景色。
读中晚唐的江南诗词,无疑首推白居易的《忆江南二首》:
忆江南(其一) 江南好,风景旧曾谙。日出江花红胜火,春来江水绿如蓝。能不忆江南? 这首词以明艳的辞藻给江南着色泼彩,别出心裁地以“江”为中心,不遗余力地浓墨重彩渲染江南的自然美景。“红胜火”“绿如蓝”表现出春天花卉的生机勃勃之态,形成强烈的视觉冲击,区区十几个字,完美勾勒出一幅绚丽耀眼、层次丰富的江南春景,词人的赞美之情溢于言表。 忆江南(其二) 江南忆,最忆是杭州。山寺月中寻桂子,郡亭枕上看潮头。何日更重游? 如果说第一首是对江南自然美景的全景式展现,这首则聚焦在人间天堂的杭州,对江南的人文景观进行展示。开首用最直接、最质朴的语言表达最强烈、最真挚的感情。然后具体写“忆”的内容——词人选取“山寺寻桂”和“钱塘观潮”两个有代表性的生活画面进行描写,生动地表现出居住在杭州时生活的惬意与安闲舒适,喜爱之情跃然纸上,风格清新,感情真挚,富于感染力。
白居易早年曾经做官杭州,晚年因病回到洛阳,因年事已高,已经厌倦仕宦生涯,因此对江南怀有特殊的美好感情。“山中寻桂”何止是寻得的是“桂子”,其实包含着词人对美好事物的追求和对美好生活的向往。也使读者可以想见江南美景的多姿多彩,有直奔江南实地观览一下的欲望。
读完白居易,就应该读读花间派第二号人物韦庄的《菩萨蛮》:
人人尽说江南好,游人只合江南老。春水碧于天,画船听雨眠。 垆边人似月,皓腕凝霜雪。未老莫还乡,还乡须断肠。
这首词韵味悠长,用白描的手法抒写客游江南的所见所思。人们都说江南好,远游的人就应该在江南终老。“春水碧于天”是江南水乡的典型之景,写自然之美,江水的碧绿,比天色的碧蓝更美;“画船听雨眠”写江南生活之美,卧在画船之中听那潇潇雨声,是多么的悠闲自在呀!接着就切入到人,酒家女如花似月,腕白如霜雪。所以词人把江南作为了永久的居住地。不同于白居易的是这首词中不但有自然美,还有人文美,同时对江南美女的倾情描绘,使得词里有了人情美和人性美,描写更加全面,对江南的眷恋之情也就更为真挚和真实。
读完词,我们再读杜牧的两首诗,一首是《江南春》“千里莺啼绿映红,水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中。”这是描写江南风光的一首七言绝句。"日出江花红胜火,春来江水绿如蓝",白居易已经描绘了一幅幅绚丽的图画,但那只是宏观的,而杜牧的《江南春》则相对要具体一些,似乎使人参观了几个景点,印象也就更深刻了。杜牧在这首七绝中不仅描绘了明媚的江南春光,而且还再现了江南烟雨蒙蒙的楼台景色,使江南风光更加神奇迷离,别有一番情趣,表现出诗人对江南的深深眷恋之情。
另一首是《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。”这首诗是诗人夜泊秦淮时触景感怀之作。全诗前半段写秦淮夜景,后半段抒发感慨,借陈后主(陈叔宝)因追求荒淫享乐终至亡国的历史,讽刺那些不从中汲取教训而醉生梦死的晚唐统治者,表现了作者对国家命运的无比关怀和深切忧虑的情怀。全诗寓情于景,意境悲凉,感情深沉含蓄,语言精当锤炼,艺术构思颇具匠心,写景、抒情、叙事有机结合,具有强烈的艺术感染力。
通过对以上五首诗词的解读,我们会清晰地感受到,江南在中晚唐文人的心目中已经不是一个具体的地域,而是作为一种文化符号在心中割舍不去,它不但有自然美景,还有人文美景,同时还具有人情美和人性美,就像江南美女一样,娉婷地独立在他们的心里,这样的难以了断,成为一种“江南”情结深深刻在历史和文学诗词里。
其实,“江南”不仅仅是一个美景冠天下,生活舒适惬意、安闲自在的去处,同时它也是吴陈旧地,是有着血火历史的,六朝如梦鸟空啼,曾经的繁华与衰落,如今的繁华不能不让这些文人们展开对历史的忧虑,杜牧作为有见识的诗人,敏感的意识到这种繁华背后的危机,那似乎是大厦将倾的回光返照,这不能不令人深思!这也是中晚唐文人“江南”情结的一个重要内容。其实,杜牧以后不久就陷入五代十国长达五十年的战乱纷争之中,这是历史事实,也是历史教训。
这也给生活日渐舒适的我们现代人以启示:虽然经过四十年的高速发展,国家日益富强,中华民族的伟大复兴就在前方。可是,我们要时刻提高警惕,热爱祖国,报效祖国,居安思危,不能重蹈前人之覆辙!
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