艺术的创新与变异

朵兮

艺术的创新与变异

          ------由两段视频想到的

         百度所示的芭蕾的起源，居然是街头广场的大众娱乐。是以民间舞蹈为基础的。这令我觉得不可思议。
　　
　　与师父念及这个话题，师父说：“这话不准确，芭蕾舞是由宫廷舞蹈演变而来的。开始时，是王公贵族的游戏，意大利大公、法国国王都在其中扮演角色。直到路易十四（？）开办皇家舞蹈学校，慢慢才开始招收有天赋的平民子弟。此外，芭蕾初期，男演员是主导，角色穿着繁复沉重的头饰服装，女演员无力穿載，更不能作什么技巧动作。直到18世纪，才改变了这种局面。”
　　
　　我复制了百度里的一句话给师父：“芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈。”
　　
　　师父说：“以前的资料，总是秉持传统观念，一切都是劳苦大众创造的，历史是由人民创造的，我不敢说这观点错了，但如此精致的芭蕾，不会是担忧衣食的老百姓创造的。”
　　
　　对师父的这个观点，我持赞同的态度。我的不可思议正是来源于此。我对舞蹈是外行。芭蕾舞，更因其在舞台艺术上的高贵与典雅，远远地隔离在普通人的生活之外。望而却步。因为芭蕾在舞台表演上的特质，于芭蕾的出处，我也认为，宫廷远比街头，更贴近她的本质与秉性。
　　
　　也因对芭蕾起源和演变与百度中大众认可的资料持有分歧，在看一段俄罗斯国民艺术家、芭蕾舞皇后АнастасияВолочкова的另类舞蹈视频后，于艺术的一些变异，产生了异议。
　　
　　这段视频，与芭蕾似乎不搭界：街头、广场、休闲、还有一点嬉皮士的风格。女演员的装束，不断变换，华丽、妩媚而惊艳，夸张的舞步，魅惑的眼神，满是性感的挑逗。
　　
　　动感的音乐，魔幻的背景，有街舞的热情开放，有探戈的优雅，有拉丁的激情。如果懂芭蕾的人，可能还能在这段舞蹈里，看到芭蕾的影子。毕竟，舞者АнастасияВолочкова是俄罗斯芭蕾舞皇后，芭蕾舞者所具有的身体素质以及舞蹈功底，是任何的舞蹈者，所难具备的。
　　
　　更何况，，舞者АнастасияВолочкова，舍弃了高跟鞋的妩媚，选择了芭蕾舞鞋，所以，这段舞蹈，可算是数种舞蹈的融合，也可是其中一种的变异，芭蕾舞鞋的介入，我想，舞者是想在现代舞的元素中，融入芭蕾的典雅与高贵。
　　
　　她的这种融入与结合，在我个人看来，是失败的。没有了高跟鞋，探戈与拉丁，就失去了一半的魅力。那种来自于舞者的，从身体内部、灵魂深处散发的诱惑，荡然无存。芭蕾舞鞋的高贵典雅，却又在惊艳与性感的挑逗里幻灭成灰。
　　
　　不知道这是不是因为我对舞蹈的无知，而生发的感觉，或者说，个人的审美取向在作怪，但我的确对这段舞蹈，没有产生任何的兴趣。甚至觉得它不伦不类。或者，这是舞者先锋与前卫的探索，需要时间被接受与认可。而我认为，如果先锋与前卫的探索，要以牺牲物事特有的“美”为代价，未免得不偿失。
　　
　　譬如时下流行的行为艺术。
　　
　　我对行为艺术，不感兴趣。原因在于，它属于喧哗的艺术。甚至有些哗众取宠。前些年，关注过一些行为艺术，在宣传媒体上，看过不少这方面的报道。它的“行为性”决定了它与其他艺术形式相比的短暂性。它需要在短暂的时间内，得到人们的观赏与认可。个人认为，它只不过是绘画艺术的变异。绘画，却是安静的，甚至是孤独的产物。绘画的价值，不在当下，而在多年以后，它所结下的精神的晶体，许会是百年以后的珍珠。由它生发和变异的行为艺术，只不过继承了它的画面性。画面所蕴含的一个宁静时体味的独立精神的所在，行为艺术根本无法延续。何况，近些年，行为艺术的本身，也在不断变异，暴力、血腥、性、怪诞等等，令行为艺术，背离了“美”，失去了美学意义。
　　
　　同样是俄罗斯的舞蹈艺术家，PolinaSemionova，在MV《最后一天》中，“她的舞蹈被网友称为‘最美的芭蕾’、‘仙女般的芭蕾’。”
　　
　　这段舞蹈，是纯粹的芭蕾。不同的是，在音乐上，稍有变异。
　　
　　芭蕾舞的配乐，多为钢琴、小提琴、管弦乐。因为，任何的人声，都会破坏掉芭蕾舞所具有的那种宁静的高贵，歌词，也无法将芭蕾所要再现的舞蹈的丰富内涵完美表述。更会让芭蕾传递给观众肆意飞扬的想象空间，变得逼窄而狭隘。
　　
　　所以，这段舞蹈的人声版，同样遭到了质疑与否定。但是，舞者的绝美表演，却令这小小的质疑与否定，无足轻重了。
　　
　　一个人的舞台，空旷、阔大而寂寞，没有一个观众，PolinaSemionova一身简单的黑红紧身舞衣，素朴清纯、看起来未施粉黛的淡妆、柔软而轻盈的肢体、优雅而高贵的微笑，每一低首抬头，每一次旋转，跃动，每一个回眸微笑、每一次腾飞都是沉潜在内心的情感独语，都有“美”的元素在流动飞舞。让我对“芭蕾”这种艺术，充满着向往与想象。
　　
　　和一些对人声版持否定态度的网友不同的是，纯乐版和人声版，我都不排斥。但钢琴伴奏的纯乐版的确比人声版更为宁静典雅，也更有情感的飞翔空间。
　　
　　当然，不排斥，得益于由人声的不喧哗，这段音乐，是巴赫写给亡妻的，哀伤、绵长而深情的音乐里，HerbertGronemeyer，德国流行音乐乐坛的首屈一指的歌手以深情、忧郁的演唱，与舞者肢体语言的情感表述，配得默契，无论聆听与观赏，都会让你沉入不能自拔地绵长的怀念。
　　
　　艺术的发展，需要创新，变异，也是创新的一种，但是无论如何创新与变异，都不应该失去其美学意义。当然，这种美学意义，并非是表象的、单薄的“美”，而是有厚度与质感的“美”。才会拥有生生不息的绵续价值。




　　
　　

[ 本帖最后由 朵兮 于 2012-10-18 08:39 编辑 ]

朵兮

朵兮

文佳

我不去追究芭蕾的起源，自以为和文字一样，都离不开生活。而生活就与民众相关。只是它以芭蕾舞姿表现出来而已。欣赏朵兮的善思精神！学习、问好！

时光安然

知识性很强烈，不如朵朵是否会跳巴蕾？

何义钦

好音乐，好舞蹈，好文字。

[ 本帖最后由 何义钦 于 2012-10-17 11:40 编辑 ]

万里山水

对话与感受，有着由浅入深的感受过程和认知过程。而创新和变异的艺术演变，也因为有了个体的细致观察和思考推进，不但有着独到的感受进程的表现，也有了美学和实践上的再现意义。欣赏与认同。有事情没有及时回帖，还望原谅。问好：）

朵兮

原帖由 文佳 于 2012-10-16 16:55 发表
我不去追究芭蕾的起源，自以为和文字一样，都离不开生活。而生活就与民众相关。只是它以芭蕾舞姿表现出来而已。欣赏朵兮的善思精神！学习、问好！

谢谢文佳姐来回复。

朵兮

原帖由 时光安然 于 2012-10-17 09:39 发表
知识性很强烈，不如朵朵是否会跳巴蕾？

谢谢时光。我不会跳。

敬一兵

原帖由 万里山水 于 2012-10-18 01:59 发表
对话与感受，有着由浅入深的感受过程和认知过程。而创新和变异的艺术演变，也因为有了个体的细致观察和思考推进，不但有着独到的感受进程的表现，也有了美学和实践上的再现意义。欣赏与认同。有事情没有及时回帖，还 ...

我怎么漏掉了这篇帖子没有在昨天及时阅读，不好意思。万版的点评已经把我要说的话说了，呵呵。

[ 本帖最后由 敬一兵 于 2012-10-18 09:01 编辑 ]

朵兮

原帖由 何义钦 于 2012-10-17 11:16 发表
好音乐，好舞蹈，好文字。

谢谢何老师的回复。音乐好舞蹈好文字一般。

朵兮

原帖由 万里山水 于 2012-10-18 01:59 发表
对话与感受，有着由浅入深的感受过程和认知过程。而创新和变异的艺术演变，也因为有了个体的细致观察和思考推进，不但有着独到的感受进程的表现，也有了美学和实践上的再现意义。欣赏与认同。有事情没有及时回帖，还 ...

繁缛杂事才是丰富生活。谢谢老师的点评和鼓励。