聆听风中的旋律

云馨

　聆听风中的旋律　　

　                   －－读吴孟若木的诗集《风中的旋律》

　　
　　初读若木的这本诗集还是十多年前。与阿木相识于一个文学网站，交集一般，因网络结缘，赏读彼此的文，偶尔互相支持一下。在网站上，大家都亲切地称她为阿木。
　　
　　能收到阿木的诗文作品《风中的旋律》，实属意料之外。有种受宠若惊的感觉。
　　
　　粗浅地读完《风中的旋律》，并没有深刻地品味出诗集的韵味。后来，赶上搬家，随手将那本诗集丢在一个大纸箱里，再未曾问津。前不久，从地下室清理杂物时，才发现这本诗集已搁置好久。心生愧意，急忙拿回来，在一个飘雨的午后，慢慢品读起来。
　　
　　打开诗集首页，一句“写给过去和未来的日子”非常醒目地映入眼帘。不禁心中感慨。
　　
　　那些年，很是流行写诗，我也跟风，买了汪国真、席慕容、海子等诗人的诗集，却没有一本完整地读完。后来在网上读过一些头顶桂冠、且诗人的帽子满天飞的诗，味同嚼蜡，不知所云。看来写诗也需要有灵感，很多人写了一辈子，也拿不出几首像样的诗。有人一出手，便是惊天地泣鬼神，就是经典。
　　
　　因而，喜欢的作品就反复品读。不喜欢，就一掠而过。
　　
　　《风中的旋律》共分为“风中的旋律”“风中的诗人”“风中的爱情”“风中的历史”四辑，收录有约130首诗。
　　
　　第一辑是对大众群体的描写、刻画，是从各类事物中汲取的诗意。如《婚姻漫画》、《那年的六月》、《万家灯火》、《知性的草》等，这一类诗歌简短朴实，主要写人本精神，人之欲望，也写生活百态，父母、亲人和朋友。皆是诗人对物象的倾诉。
　　
　　你是王羲之楷书里的狂草　　
　　你是《神灭论》里　　
　　人精神和肉体的契合　　
　　你是《广陵散》里的魏晋风骨　　
　　血雨腥风，你是唐诗的奔放热情和　　
　　气势磅礴......
　　
　　这是第一辑《风中的旋律》中的诗句。诗歌的意境大开大合，语言隽永，感情饱满，意象优美蕴藉。
　　
　　读这样的诗不由得激情澎湃。
　　
　　撇开那些只为诗歌冠以美名、却写不出意象之美的诗，反到是喜欢这类直白些的诗文。而阿木的诗，默不作声，仿佛是用灵魂蘸着血液抒写时代命运，人文精神，人性情怀的诗篇。
　　
　　第二辑以作者精湛的创作技巧，借追寻古人的履迹，聆听前人的足音，表现出作者对诗歌源流的追溯。如《奔流的生命》、《诗是静夜里奔跑的泪水》、《诗人的愤怒》、《流动的风》、《诗人，最后一滴胎盘血》等，从各种事物中汲取的纯美诗境，皆是作者对古往今来杰出诗人的缅怀与感叹。以此，巧妙地以借古喻今的手法对当下诗坛的处境进行了刀剑般犀利的评论。
　　
　　诗人的寂寞，来自于　　
　　呱呱坠地的那一瞬间，来自于　　
　　对子宫的眷恋，来自于他自己庭院的　　
　　一汪清澈　　
　　------　　
　　看着那条温柔的河流从眼前流走　　
　　舟楫已渐渐地失去功能　　
　　他就在由传教士带来的节日里　　
　　独自鸣咽，情感难以成行
　　
　　这是第二辑中《诗人，最后一滴胎盘血》中的诗句。质朴而深沉的句子，营造出不同凡响的意境，其意义已超越了诗行本身的底蕴。
　　
　　第三辑是作者情感的告白，字里行间都透露出爱与情的复杂与美好。如《假如，我在风中歌唱》、《道是有情却无情》、《夏之梦》、《假如爱有天意》、《相思树》等篇章，使读者在朦胧中淌入若梦若幻的爱河。同时，一幅幅唯美、浪漫的写意画，闪耀出一个个鲜活生命的感情色彩，牵动着读者的身心和悲喜情绪。
　　
　　曾经碰撞这心灵之约　　
　　飞跃枝头栖息枕畔的梦境　　
　　翠绿的歌谣骤然发黄　　
　　书笺留在孤独的窠臼　　
　　一如一缕芬芳的消逝
　　
　　这是第三辑中《牵手》的诗句，婉约的诗意，触动心中最柔软的地带。体现了作者对纯真美好爱情的赞美。
　　
　　在中国诗歌发展史上，如果没有绮丽的爱情诗篇，那肯定会失去光彩。试想，要是没有“爱”，人类的灵魂该有多么的荒芜。
　　
　　第四辑是对时空的追索和拷问。这一辑中，作者主要写出历史沦桑，自然病态，社会顽疾等现象。如《历史的天空》、《奔流的生命》、《一个世界的沦陷了》、《失聪的时代》、《土地挽歌》等，共32首，是这本诗集的核心部分。应是作者诗歌创作与时代命运紧密相扣的体现。
　　
　　《历史的天空》这样写道：
　　
　　于是春秋的自由成为时尚　　
　　后世难望其项背屈原泪洒泪罗　　
　　自圆其说李白神颜狂醉　　
　　白发三千是一句熟稔的　　
　　口头禅还是谁被印刷成册　　
　　留待子孙考评......　　
　　　
　　作者借古喻今，从现象中凝练出哲思，引发读者去思考。这样的诗句是作者审美意识与历史文化融合的结晶。
　　
　　心里充满黑暗　　
　　罪恶就在那里滋长　　
　　雨果语重心长在一个早晨或夜晚　　
　　这样预言老人的话　　
　　撕破了人性的弱点　　
　　许多人都不会扪心自问　　
　　这个功夫了身体轻飘　　
　　心思沉重
　　
　　这首《在黑暗的时刻，期待启明》描写的是人性的扭曲。
　　
　　《失聪的时代》更是以简略的手法，似一把精巧的刀笔雕刻出一尊经典的石雕：
　　
　　最大的悲哀　　
　　不是没有听力　　
　　而是，那个器官成了一个摆设　　
　　很多年了　　
　　只听到一种声音　　
　　这个声音随着季节的变化　　
　　灵巧地进行变奏　　
　　------
　　
　　语言的张力淹没了修辞的技巧与逻辑的力量，诗人的个性跃然升华。
　　
　　第四辑中有许多令人拍案的诗文，撑起了整个诗集的脊梁。
　　
　　诗贵风骨。没有风骨的诗，便是没有灵魂的文字游戏的写手，更是时代堕落的产物。
　　
　　一直想好好学着写几首诗，但总是写不出诗的意象之美。现代诗，与古诗不同，不去讲究平仄押韵，也并非就是简单的分行，它很注重情思的表达，讲究诗意的美。难怪有人说：诗歌是情感的艺术，是文学的“王冠”，很大程度是缘于情感。
　　
　　写诗与行文一样，都需要倾注感情。感情的真，并不是你说真就一定是真，是要你以情动人，是能引发读者的感情共鸣，产生心灵的回响。当你对某件事或物，有一个丰茂的意象，为其倾注了情感，一首诗就会饱满，隽永，让人浮想联翩。
　　
　　当然，任何一部诗集绝不会十全十美。每个人的欣赏角度不同，认知自是不同。阿木的诗并不限于以上我所列出的这些方面，自然也有许多不足之处。那种：“花自飘零水自流，一种相思，两地闲愁”的笔底情怀，在阿木的诗集里俯首可拾。皆能引起读者的共鸣。
　　
　　总体观之，阿木在诗文创作中，对于事物的观察与感知，是敏锐的，也是新颖的。她从外化向内构的写作方法，更是较为独特与深邃。她用诗歌向人们展现了人类的深层精神和心理结构。
　　
　　很欣慰能读到她的这本诗集。虽说有些诗篇略显生硬和青涩，却充分证明，这些都是作者在今后创作过程中经验的积累。据据悉，十多年来，阿木笔耕不缀，以其独特的目光，自由的抒发，自由的思想，努力创作极具风骨的诗篇。
　　
　　为她始终能保持纯美诗风的向度而点赞。
　　
　　深信，不虚造，为浮夸，只要努力保持自我，就会抵达更高的境界。

云馨

rsjby 发表于 2024-7-24 09:30
不懂诗，全很佩服能写诗的人。

感谢老师赏读支持拙文，远握！

rsjby

不懂诗，全很佩服能写诗的人。

云馨

幸福小草 发表于 2024-7-19 16:28
这段时间有新文了没有？天气热，脑子也不灵醒，人更懒了。

最近写不出好的书评了，先躺平休息一段时间吧~~

幸福小草

这段时间有新文了没有？天气热，脑子也不灵醒，人更懒了。

云馨

yugongjin 发表于 2024-7-6 16:23
深信，不虚造，为浮夸，只要努力保持自我，就会抵达更高的境界。欣赏

谢老师赏读，远握！

yugongjin

深信，不虚造，为浮夸，只要努力保持自我，就会抵达更高的境界。欣赏

云馨

高骏森 发表于 2024-7-1 17:06
阿木的诗歌有诗性，有灵性。于现代诗，只要具备了这2点，就已经很不错了。刚在此文里读到节选她的这几首诗 ...

高老师所评中肯，给力。感谢支持，敬茶！

云馨

刘彦林 发表于 2024-7-1 16:31
《聆听风中的旋律》是一篇诗歌评论；对吴孟若木的诗集《风中的旋律》做了简明扼要的评述，先对诗集的主要内 ...

感谢刘老师赏读支持。敬茶！

高骏森

阿木的诗歌有诗性，有灵性。于现代诗，只要具备了这2点，就已经很不错了。刚在此文里读到节选她的这几首诗，给我的感觉就是这个。

云馨老师的这篇综合之评，评的也很中肯，言简意赅，且都能抓住重点，把一本诗集由静态变成动态展现在读者眼前，使诗充满了歌声。

刘彦林

《聆听风中的旋律》是一篇诗歌评论；对吴孟若木的诗集《风中的旋律》做了简明扼要的评述，先对诗集的主要内容做了介绍，并以实例为印证，概括出主要特点；观点鲜明，论述得当。拜读，祝好！

高老庄主

云馨 发表于 2024-7-1 13:58

下午开会庆七一，完了多云有风，总算舒爽了点

云馨

高老庄主 发表于 2024-6-29 21:55
过谦，太客气了，好就是妙嘛

   

高老庄主

云馨 发表于 2024-6-29 18:05
很一般的文字，老师过奖了。感谢赏读支持！

过谦，太客气了，好就是妙嘛

云馨

高老庄主 发表于 2024-6-29 11:19
云老师高产，书评也这么漂亮

很一般的文字，老师过奖了。感谢赏读支持！