本帖最后由 戏笑九宫 于 2018-5-4 21:47 编辑
浅谈幽默故事类作品创作的几点小忌 文\戏笑九宫 既然欲谈小忌，那么何谓大忌？大多数正规网站或报刊杂志等媒体，都有一个约定俗成的规章，那就是严禁涉政、涉黄、涉暴等作品，这就是我们创作之大忌。和小说、散文、诗歌等文学体裁相比较，幽默故事类，其限制还算相对宽松一些。其实，这样放宽限制也不是没有依据的，因为大多数读者固有的观念中，幽默故事或笑话段子乃至相声小品，其主要价值效果就是博取大家一乐，然而，事实远非如此。因为读者的固有观念，并不代表幽默故事类作品没有底线，我相信大多数幽默故事类写手，都清楚这类作品不可逾越的底线是什么。
以涉性举例，在涉性作品中都清楚点到为止、适可而止，隐讳说性、含蓄说性，有时会起到意想不到或约定俗成的喜剧效果，但绝不能一味去追求低级趣味的“黄与色”，太过夸张的性描写，无疑会触碰到“涉黄”底线。涉政、涉爆也是这样，不复啰嗦。
我这里只想说一说涉政涉黄涉暴这些大忌之外，创作幽默故事类作品，需要注意的几点小忌讳，也就是谈谈自己创作这类作品的一点心得体会，未必不是个见陋见，仅供参考。 1、 一篇作品中切忌有重复的笑点或笑料 幽默故事类作品中，最不可或缺的要素是笑料和笑点。毫无质疑，当然是笑料越足笑点越多越能吸引读者（观众）的眼球。丰富多变的笑点笑料，会时不时引起读者（观众）或捧腹会莞尔或会心或忍俊不禁，但没有新意的笑料或笑点，往往会让人产生厌倦感，正应了那句话，别人早已看成是历史你自己却还当作新闻。一篇幽默类作品中，若一直重复着一种或类似笑料笑点，无疑是一篇失败的作品。而一浪高过一浪的笑料笑点此起彼伏接连不断，才能够引起读者（观众）的共鸣。 2、 幽默类作品切忌没有推陈出新的独特性 没有独特笑料的作品，无疑也是失败的，亦即独创性是幽默类作品的灵魂，这一点，我相信大多数幽默类作品写手都有同感。 然而，经常写幽默类作品的写手或高产作者，也不是灵感常驻，这样就有了“借船出海”“他为我用”之说。可是，就算再可笑的人再幽默的事再经典的段子，想要打开所有读者的笑口也并非易事，因为现在早已不是封闭的年代，毕竟是传播速度非常快且广的网络时代，不被广泛流传的幽默经典早就不存在了。但这并不是说凡是经典的笑料就不能拿来我用，恰恰相反，好多耳熟能详、众所周知的经典作品，只要你在创作中换个视角、换种方式、换一下环境、场合映衬等，也就是所谓的老歌填新词，非但能推陈出新达到新鲜有趣，而且很容易赢得更多的读者（观众），亦即无论是老年、中年、青年甚至少年儿童，都会不由自己共同一笑。 3、 幽默类作品切忌没有正确的主题立意寓意 曾经看到过好多针砭、讽刺、挖苦等笑话段子作品，其笑点也未必没有引起读者（观众）的笑声，但大多数人读后感（观后）往往会被作者忽视，笑是笑了，但笑后的感觉很差。仔细思考原因，无非是作品含蓄晦涩的价值取向在作怪。一篇好的幽默作品，必须有一种积极阳光的价值取向，切忌长舌妇式的一味嘲讽、耻笑、挖苦、攻击甚至于寻求刺激，这样势必会引起读者（观众）的反感或不爽。
比如，针砭讽刺一个人，正确的做法是，首先应大造声势描绘他的优点和涵养，先确定对他人格的展示并非恶意的立意，偶尔爆料一下他的糗事，这样的作品更能引起读者（观众）的笑声而后惋惜、怜悯与同情。当然，就算是主题立意寓意就是要嬉笑怒骂那些“恶人”，在作品中展示揭示其品行低劣，也最好是点到为止适可而止，因为作为写手，并不能比所有读者（观众）更高明，让读者（观众）自己感受出来他的恶与劣岂不更妙？ 4、 幽默故事类创作须忌讳的一些句和词 幽默类故事作品是否值得一笑，最好交给读者（或观众），切忌在作品中出现：这是一则非常可笑的笑话段子，这是一题很有趣的幽默故事……可笑不可笑、有趣无趣、幽默与否，最好能让读者（观众）自己去品味，作品中这么一说效果往往会适得其反。
笑话段子类作品中，切忌“哈哈哈，呵呵呵呵，嘻嘻、哎呀”等词汇泛滥应用。这就好比一个讲笑话段子的人，不顾听众的感受也不管是否好笑，只要讲到激动时自己先笑了起来，这样势必会影响视听甚至降低听众的笑点。简单地说，笑话段子类作品最想要的效果是，讲笑话者一脸严肃认真，而听众却忍俊不禁。（实话实说，在我自己创作中，这一点做得实在是太差了。） 5、 幽默类作品创作切忌勉强与闭门造车 有句话叫做：文学作品来源于生活高于生活，是真实生活的“艺术照”或加工艺术。作为文学体裁之一的幽默故事类作品同样如此。写这类作品必须要善于观察生活，随时随地发现可笑之人可笑之事，这样素材才能丰富多彩。素材有了，借题发挥就成了水到渠成顺理成章之事。而脱离了生活味的笑话段子也好，幽默故事也罢，无异于闭门造车，一旦成篇往往也会漏洞百出经不起推敲，非但不能引起读者（观众）的共鸣，往往还会引起来大家的反感。这就是有些作品，读者（观众）有时会从内心说一句：这简直就是胡诌！ 6、 笑话故事类作品切忌脱离常规 有些幽默故事、笑话段子、相声小品写手，为了博取读者（观众）眼球，往往会在“新、奇、特”上下足了功夫，以一些是是而非的东西拼凑情节细节，以搞怪、离奇甚至超出人类思维的方式求新求变，但读者（观众）看过之后，第一感觉就是：这事绝对不会发生，这种人根本就不存在等等等等。如此这般，作为文学艺术之一的幽默类作品，也就失去了其生存的土壤，更不要说不符合自然、生活、科学规律的搞笑，往往会丧失其责任和使命感。而一篇真正好的幽默类作品，应该就是既在意料之外又在情理之中。 7、 幽默故事类作品创作，切忌选择不适合的受众 笑话段子、幽默故事、相声小品等，写手在创作构思之时，一定要选择好受众。 以中财网站举例说明，文学艺术版块是其主流版块也是非常重要的版块，来这里的读者大多数素质品味较高、人文气质浓厚，在这里发表的作品要想赢得认可，必须有一定的内涵外延以及意趣留白。当然，作为幽默类作品其笑料笑点必须为第一要素。可是，如果换做一所小学校刊或者少年儿童画报，创作的幽默故事类作品，大可不必非得有太深奥的内涵或太多的信息量，只要能引起孩子们天真稚嫩的笑声即可。 反过来讲，假如你把幼儿画报上面的幽默故事类作品拿到中财之忍俊不禁版块，我相信大多数读者会觉得你的作品太幼稚。这也就是好多作品可以在其他报刊杂志发表，而在中财发贴却连个精华也不能赢取的主要原因，更不要说计酬了。所以说，无论为哪儿创作作品，首要的问题是熟悉环境“入乡随俗”，要根据这个地方的读者（观众）对象甚至口味、品质等，选择最广泛的受众而创作。 8、 幽默故事类作品，切忌不能进入角色的创作。 诚然，幽默故事类作品创作，笑料取材构思立意寓意以及娴熟的手法技巧非常重要。但仅仅以上这些还不够，其中必须注意的是；要在创作中让幽默感随作品的创意灵动，也就是要及时地进入角色创作，这样创作出来的作品才会有血有肉，才会让读者（听众）倍感自然舒畅、亲切温馨。幽默的意义绝不止可笑的表象、形式的可笑上面，而在滑稽可笑表象的背后，应充分发挥人性的启迪、教育等价值和艺术效果，这样读者（听众）的笑才会更明智更理性，而不是简单的感性一笑。 9、幽默故事类作品切忌伪善主题 粗读一些笑话段子、幽默故事等，其主题貌似善意的针砭、讽刺、调侃，但读者（听众）细细解析品味却并非如此，其主题立意无非是为了打击报复、以恶制恶。其实，这类作品就算笑料十足笑点频现，也不足以得到大家的推崇而广为流传。幽默故事类作品，兼具了真正意义上正能量的主题立意，积极阳光的寓意内涵才能成为经典。这一点无需啰嗦，我相信大多数写手都明白这个道理。 10、幽默故事类创作，切忌过度“消费”受众的“幽默细胞” 一篇好的幽默类文学作品，绝不仅仅建立在读者（听众）的笑上面，这和其它文学体裁类似，过度“消费”读者的“幽默细胞”，其最终的结果是“笑点疲劳”。当然，这并不是说一篇作品中的笑点多反而不好，请注意“适度”一词。幽默类作品构思上，要提前预设几处笑点，就算一则一个笑点也未尝不可，而作品的成败关键在于连点成线连线成面，最后来一个有力的陡转，既有趣味又有品位兼具着责任使命感一同凸显，这才是真正意义上的幽默故事类佳作。 以上十点，仅仅是个人日常幽默故事、笑话段子等创作中的粗浅心得，未必适合所有写手或读者，如有不妥还望俯身斧正或指点。视读者感受和时间许可，决定是否续写《幽默故事类创作几种常用手法和技巧》。
时间仓促，匆忙草就。多有偏见，暂且搁笔。
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发表于 2018-5-3 05:43
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发表于 2018-5-3 07:02
