艺术的末路？

草舍煮字

艺术的末路？
文/草舍煮字　

　　人类发展进程中，当物质需求的满足达到一定程度后，人们的精神需求于是凸显出来。精神需求是无止境的，那么，多样性的艺术形式不断发展、翻新、突破，是不是能够无止境地走下去呢？
　　
　　先说说时装艺术。服装的基本功能当然是保暖，有了装饰、美化功能后才成为了艺术。听老人讲，改革开放之初，上海等一些大城市开始兴起时装。**前成立的时装部门恢复那几年，每年都预测“明年将要流行旗袍”。原来，那时候时装部门的权威人士多是一些老头、老太太，他们的时装概念几乎只是旗袍。当时的情况是百废待兴而后继无人，政府没有外汇闲钱让他们去大陆之外恶补时装的缺课，了解现状和趋势。曾看过那时拍的电影《玉色蝴蝶》，男女主角项堃和上官云珠都老得跑不动了，还在勉为其难地饰演年轻恋人，漫山遍野地跑去捕捉蝴蝶。当时那些老权威、老明星们，为了要把被**耽误的时光夺回来，有意无意地压制新人接班，宁愿自己跑断腿，累弯腰，豁出老命也要抗拒新陈代谢的自然规律。
　　
　　那个时装预测的结果可想而知，权威老头、老太太在有生之年并未等到旗袍流行的盛况，他们占着职位也终于无所作为。即使到目前为止，我们也没有见到旗袍有多么流行。反而倒是当年的一部电影《街上流行红裙子》，一袭以现在的眼光看十分落伍的红色连衣裙，给纠结于大喇叭筒裤子的美丑之争的服装流行界，吹来了一片清新舒爽的气息。
　　
　　那么，现在的时装艺术走了多远呢？紧、透、露的风格已经突破了社会风化允许的极限，给世人们上足了健康人体美的课程，路的尽头，似乎走向了怪诞。比如，把模特捆得迈不开腿、伸不开臂的时装，压得抬不起头、露不出脸的头饰，甚至大量臃肿的配饰需要模特双臂抱着、双肩背着。这还不够怪吗？那就让模特身上倒挂着另一个模特走T台。给人的感觉似乎时装走到了末路，无路可走了就开始搞怪了。
　　
　　实际上，流行时装界有一个规律，就是深入人心的服装三十年左右一个轮回。但是新的一轮并非旧的一轮的翻版，而是在旧有的风格上自我更新和相互融合。拿旗袍来说，从平面宽松到立体熨帖，袖子可以不断缩短到无袖、露肩，下摆可以缩短到膝盖以上，或者紧追超短裙的长度。旗袍本来是中式礼服，于是借鉴西方晚礼服，在基本风格不变的情况下，立领可以成为一根扣襻儿带子，还可以开低胸，秀后背……不一而足，但无论怎么出新，依然保持着旗袍的基本元素。似乎应了那句话，“不忘初心，方得始终”。很多事物都是螺旋上升，曲折前进的。
　　
　　再看看绘画艺术，中国的工笔重彩和西方的油画印象派大致可以属于写实，中国的水墨画计白当黑，和西方抽象派的拆开重组，差不多算是写意。路到尽头，出现了先用任意工具在画布上疯狂涂鸦、泼洒颜料，甚至让沾满颜料的裸女先在画布上肆意翻滚折腾一番，然后再由画家根据图形和自己的情绪、想象勾画几笔就算大作了。这也是无路可走了就开始搞怪的一例。究其原因，无非就是摒弃自然和社会，闭门造车的结果。艺术是自然和心灵内外兼修的反映，缺一不可，离了这个根本，就背离了大众、人心。
　　
　　书法艺术也有这样的现象。中国的象形文字来自简笔图画，发展到了现代文字有其实用、表意和美观的基本要求，如果再回归到图画则不是创新而是返祖了。现代文字较其雏形，在音、形、意方面已经有了很大的变化。有人不考证古有的形式，而是按照现代文字的形意，把汉字“写”成图形，把唬住大众，让文字专家看不懂的当做书法。擅长写处世散文的台湾作家刘墉，曾经制作了一套类似“看图识字”的卡片，反面是一个个正楷汉字，正面是那个汉字的草书写法。他像初学识字的学龄前儿童一样，通过对照来记忆草书汉字。书法走到了这个程度还有路吗？书法艺术再发展，也不能脱离能够识别太远。因此，古今许多书法大家都主张，书法艺术要具备深厚的正楷功底，在此基础上写出的行书、狂草，才能蕴含着汉字的筋骨、神韵，尽管渗透了个人风格，但走得再远也不至于偏离最初的那个根本。而这个建立在扎实功底之上的个人风格，才是书法要表现的。
　　
　　有人不在写字功底上下功夫，而是在写法上搞怪。比如把一个女子捆扎得笔直，用她的飘飘长发蘸墨汁，由两三个人扛着她的躯体写字。更有甚者，网上曾见几张照片，一个穿短裙的女子蹲在桌面的宣纸上，用阴部握笔写书法，旁边有一些人围观、拍照。很有些人善于在这方面动脑筋并发扬光大的。撇开风化、教养不谈，书法艺术看的是字，而不是写字的工具。就像在鼻烟壶里、在米粒上写字一样，其重点在于写字工具的，差不多属于另一种艺术。这样写出来的字，是不能与用文房四宝写出来的同日而语的。
　　
　　最后说说小说。
　　
　　毋庸置疑，小说最初的功用在于消遣。实际上，绝大多数艺术形式最初均源于消遣的需要，哪怕是悲剧艺术。但随着社会进步，大众的思想解放，持续文明发展的诉求逐渐高涨，这就赋予了小说一项很重要的功能——社会功能。正如文友指出的，揭露现实，抨击时代，探索人类当下最真实的生存状态从而揭示世界最本质的真相。之前我曾认为社会功能只是小说的功能之一，而非最重要。但现实证明具有社会功能的小说才是真正的小说。现在我为小说这一功能的式微，以及为小说这种文学形式的式微而深深担忧。
　　
　　小说在影视音画等艺术形式的冲击下江河日下，很多先行者为其出路做着不懈的探索，因而也产生了不少先锋流派。其中，用一种怎样的形式、笔法来替代小说的叙述故事这一核心要素？成为了探索的出路之一，比如加强语言的优美韵味，渲染情境、心境，专写发散跳跃的思维活动等等。这种探索很不容易，因为艺术是精神享受，小说也同样要有趣、好看。文以载道，不吸引人如何传道？寓教于乐也要先喜闻乐见。凡背离精神享受这个初心的小说形式，都难说是成功的。
　　
　　虽然，但凡将偏颇行成事实之人，皆是大才。他们清醒、敏锐、敢干，无论最终成功与否，都为后来人辟出了一种可能。但是还是那话，“不忘初心，方得始终”。
　　
　　【2300字】

   

奉洁

拜读先生文章，品咂“煮字”滋味。

草舍煮字

奉洁 发表于 2018-4-28 15:13
拜读先生文章，品咂“煮字”滋味。

谢谢奉洁老师！这次是把个“艺术”将就煮得半生不熟，呵呵。

林小白

小说最初的功用在于消遣。很是赞同这个说法，后来衍生的寄托，来源于物质生活变化所带来的侧面影响而已。真正的小说，在小白看来，有没有社会功能，也是“留给后人评说”了，当前，写出来才是。

幸福小草

俺先问候一声，然后占着位子。要去忙了，有空闲细读！

草舍煮字

林小白 发表于 2018-4-28 16:13
小说最初的功用在于消遣。很是赞同这个说法，后来衍生的寄托，来源于物质生活变化所带来的侧面影响而已。真 ...

前人所写的小说，比如雨果的《巴黎圣母院》《悲惨世界》，莫泊桑的短篇小说集，高尔基的自传三部曲，鲁迅的《祥林嫂》《孔乙己》《药》，茅盾的社会剖析小说，还有托尔斯泰、契科夫……不胜枚举，这些作家的小说的社会功能是毋容置疑的。所谓社会功能主要是表现真实、揭露现实，通过影响读者的思想来间接影响社会。
问好小白！

草舍煮字

幸福小草 发表于 2018-4-28 16:41
俺先问候一声，然后占着位子。要去忙了，有空闲细读！

不忙，读文是闲情，要有闲暇，有心情

千年女妖

看到先生说衣服，突然想起中国网络第一代红人犀利哥。想当年，犀利哥以一身奇绝妙想的、前无古人、后无来者、无厘头的混搭装，闪瞎众人眼球，秒杀米兰时装。再加上一头疯长的、如泥石流般的乱发，还有唇间的一支香烟，一道锐利的眼神，藐看红尘的姿态，让他一夜上了头条，从一个流浪汉成功跻身为第一代网络红人。后来他消失了，原因很多。有自身的，也有来自外界的。他被追捧，其主要原因是给人造成了一种视觉冲击力，有人觉得那简直是“旷世奇服”，也有人说那是瞎搞。其实，他是无意识地混搭，只为了遮羞避寒，他哪里懂什么服装和搭配。说到底，穿衣服是一门艺术，写字，如是。首先这是一种精神享受，视觉的冲击，精神的愉悦，由此带来一系列的美感。也有人当作一种情感的宣泄或是为了稿酬和名声。很多时候写着写着就脱离了艺术的范畴，搞写作的人，不仅要有艺术细胞，还应该有艺术的素养来支撑，这很重要。修炼学识，修炼人品，只有这样，才能走上艺术之路。
问好先生！节日快乐！

李灿

艺术在某些方面确实走向了歧途。

一介草民

不知从何时开始，纯粹的艺术开始变味，变得一切都向钱看。人们的心理自然也急躁起来，不论艺术效果如何，赚到钱就是第一。唉——

岩水

广义上来说的艺术永远走在发展之路上，也永远走在自己的穷途末路上。欣赏！

槐安.

这一回，草舍先生巡视艺术展厅，首先着眼于时装，呀呀的呸，非礼勿视，但看了已经看到了喂，不能白看呀，咋办呢？他就告诉大家他都看到了啥。白花花的，呸！
白的看完了，草舍先生转廊儿就去瞅黑的了。黑就是黑，尽捣鼓那些花哨的，就是抹黑。黑，看得草舍老先生白胡子乱翘，头也不回地走人儿。
还是看看他的老本行，小说吧！看了会，他终于发出了一声振聋发聩的感叹，世风日下呀！
几百年前，几千年前的人们也曾这样感叹：世风日下呀！
就在这感叹声中，艺术也好，社会形态也好，晃悠悠滴继续前行。
无论是何年代，艺术的传承，始终在一小部分人手里，传递，而大部分人接来送走的，都是大众。戏说一茬子，权当逗吧。。

闫广慧

服装是让人穿的，怎么舒服，怎么穿。时装是让看的，怎么穿着不舒服怎么来。写实派的美术作品越写实，越没有品味。印象派的涂鸦越让人看不懂，越高级。庄重敦厚的楷书正体是幼稚，丑书越怪诞那是境界。先锋实验派文学是勇敢者脑子里一把刀，老派干净的文字则被看做迎合大众的口水。这个世界看不懂，只因为人活得浮躁，迷失了方向。

水如空

呃嘀天，我对草舍的敬佩之情犹如滔滔江水连绵不绝，又如黄河泛滥一发而不可收拾……
以前只知道老兄文字好，想不到还懂旗袍，还懂美术，还懂书法，还懂绘画……若再扩展一下，到戏曲，到诗歌，到音乐，到舞蹈，就更好了啊。

云馨

中华文化几千年的传承，有其精髓所在。可目前那些所谓的文人墨客为了谋取一种精神享受，和视觉的冲击，使纯粹的艺术开始变了味，那些涂鸦者越来越让人看不懂，真是可悲。