父后七日

秦向向

这是一部台湾电影，有台湾电影常见的温情感伤，从1988年妇孺皆知的《妈妈再爱我一次》绵延到2008年的《海角七号》，这些平凡小人物的爱恨情仇下，掩饰不住的是骨子里深深的内伤，历史宽宏的肩膀似乎永远欠这座城市一个最怜惜的拥抱。《父后七日》说的就是父殁之后，一对兄妹回家奔丧的事儿，牵扯着儿子、女儿和道士的内心波澜和各自故事。

       关于死亡，我从没正视过这个问题。有一次，单位尚且年轻的领导在会场突然跌倒，送医院抢救无效过早死亡。在火葬场，看着他的家人将他生前穿过的衣服鞋子投入火坑，熊熊大火燃尽后，说不出的悲凉。再后来，那间办公室又来了新的领导，与他有关的一切再次被清理，办公室重回往日的喧嚣，进进出出的人似乎都忘记，这里曾经住过一个什么样的人。如果是巧合的话，电影《父后七日》中，也有这么一段关于忘记的故事：父葬之后，女儿回到工作的城市，在喧嚣的酒吧，当朋友得知父亲的丧事，斥责她怎么不早说时，女儿回答：“没关系，我也经常忘记”。
  
      为了“忘记”，电影一改人死之后的悲悲切切，变得异常幽默诙谐，甚至有点滑稽可笑。比如，在道士的指挥下哭或者不哭，有时候正刷牙洗脸，听到击鼓奏乐，道士的麦克风发出尖锐的咿呀一声！像导演命令开始一般！女儿马上手忙脚乱披上白麻布头，直奔向前，连爬带跪，大声哭泣。她感慨：以前都听人家说，累得像哭爸，原来，哭爸是这么累的事情。哥哥听闻此言，一边打妹妹的头一边抱着肚子大笑。这哪里还有丧事的痕迹，分明就是一出闹剧。

       我突然想起祖父90高龄去世的时候，一帮常年不见的孙子辈汇聚一起，从入殓到出殡，灵棚内异常热闹，我们守夜时生起火炉，烤着土豆，吆三喝四的不停喝酒，似乎祖父的离去根本不是什么悲伤的事儿，倒换来我们团聚的喜悦。直到棺木入土，挖开的墓穴被一点点填平，大姐歇斯底里的开始痛哭，紧接着是大哥，没有道士命令我们，悲伤被传染，顷刻宣泄。之后回到各自的城市，生活继续，偶尔相互电话问候下，似乎都忘记祖父已逝这件事。

       是否真的可以忘记？电影《父后七日》中，女儿坐在从香港飞往东京的班机上，看到空服员推着免税烟酒走过，下意识提醒自己得给父亲买条黄长寿，回过神猛的发现，父已不在。“这个半秒钟的念头，让我足足哭了一个半小时。直到系紧安全带的灯亮起，直到机长室广播响起，传出的声音，彷佛是你。 你说：请收拾好您的情绪，我们即将降落”。由此影片画上句号，悲苦强势袭来，原来之前的恶搞场景、开怀大笑，都是为忘不掉的这份思念做铺垫，有一个人本来就在我们心里，只是你不再时时刻刻想起他，但总有一天，一个小想法，甚至一个小物件，都会触动内心深处最复杂的感情，像那句流行歌词：“你一直在我身边，从未走远”。

      电影改编自曾获台湾林荣三文学奖的同名散文《父后七日》，作者刘梓洁，出过一本书，叫《父后七日》，执导过一部电影，还是《父后七日》。文本比电影更耐看，开篇一句：“今嘛你的身躯拢总好，无伤无痕，无病无煞，亲像少年时欲打拚。”不得不让人顺着这种情绪，全身心投入，最终会发现，最美妙和最有力量的情节，历来都是最微小的生活和最平凡的人物，而那些刻意经营的深情和努力制造的爱恨很难动人。

[ 本帖最后由 万里山水 于 2012-6-19 10:34 编辑 ]

万里山水

亲人的离去，无论送葬的过程如何机械和表现，留在内心的总是难以抹煞的伤痛。影片的铺垫，和强势的伤痛的对比，给人以深刻的印象。谢谢向向朋友带来的影评文字。

敬一兵

文字确实具有很强的穿透力和感染力。叙述的切入点选择得很不错，抓住了重心。欣赏并问好朋友！