声音琐谈

万里山水

　
　　　　声音在耳朵中，能引发一连串复杂的反应。声波进入耳朵，引起鼓膜振动，在鼓膜的另一侧，振动会牵动一系列骨头的运动。振动最终会传到人体中最小的一块骨骼，镫骨。只有这块不足米粒大小的骨骼，赋予了我们听觉。如果声音太大，肌肉会让镫骨从最敏感的部位拉开，虽然会引起暂时耳聋，但是耳朵的其余部分，因此而受到保护。镫骨的另一边是充满液体的腔室，这就是我们的耳蜗。声波会触动耳蜗中一簇簇发丝般微小的传感器，它们会随着外界的声音舞动，人大约有三万个这样的传感器，每一个都会捕捉声音的不同部分，然后传给大脑。耳蜗对来自他人的声音最为敏感。

　　有了细致敏感的听觉，和丰富多变的嗓音，人类创造了不同的语言，成长中每年都会学习新的词汇。而最为人们在意的是，人们可以使用声音来表达情感，交流诉求和愿望。而歌唱，则是把声音变成一种艺术的方式。

　　声音的研究可以无边无沿。只从个体的体验来说，就可以达到个性和共性的融会境界。人可以使用胎教让小生命去感知母体心跳之外的声音抚慰。那些下意识的对应，未必是有意识的，美好的愿望可以尝试，结果未有证实。谁记得最早的声音记忆是有关母体内部。有记忆以后的声音，可能是歌声，亲人的嗓音，伙伴的说话声。

　　人的复杂和有趣之处之一，就是人听到的自己说话的声音是一种错觉。听到别人发出的声音才是客观的存在。自己感觉到自己的声音好听，未必是一种客观。体验到这种事情，还是有了录音机以后。自己说话的声音，在机器里传出来，这个真得太是有趣。而优质的收录设备，又可以让这种保存和再现，达到更精细的水平。

　　声音的出现，就是气流冲击声带带来的声效。歌唱者把声音的魅力，表现得淋漓尽致。歌声是劳动的产物，却成为人们喜闻乐见的方式，一直流行和蔓延。声音的美化或者加工，都造成了审美的出现。噪音是一种折磨，乐音则是一种快乐的体验和经历。不会唱歌的时候，老是羡慕美妙的嗓音，雄壮的高音，自由的歌唱，总是一种想象。经历了许多年的耳濡目染，系统或者不系统的锻炼和捶打，声音还是可以达到以前没有的状态。但是有的人，是天生的一副好嗓子，被小伙伴们喜欢和羡慕。

　　好的声音，是一种天然的，没有磨损的，湿润和恬美。标准而富有气质。孩子们最有这种天然的品质。一群没有经过多少训练的孩子，合唱一首歌曲，大致来说和经过系统训练的合唱团的孩子的演唱，可能没有太多的明显的区别。因素声音的品质相近。譬如著名的合唱团体的演唱，和一个不出名的小学校园里的孩子们的合唱，可能会翻唱相类似。只要遇到善于调教和指导的音乐老师，那就会在更多程度上消除这种区别和距离。

　　声音之为歌声，是音调，旋律和歌唱者的和谐所致。经历了变声期的人们，走向了更加明朗的性别的区别。喜欢的声音，在小时候感受到的就是明朗，雄壮，豪放，连女声都是一种充满激情的表现。饱满的情感，虽然融进了政治的色彩和时代的特征，但是魅力依然不减，留下了许多经典之作。总是感觉以前的歌者似乎更像个歌者，不像现在，拿着一颗麦克风在台上招摇，都成了明星。

　　对声音的评判和爱好，直接导致了批判和着迷。每个时代成长的人都会找到自己喜欢的歌手或者歌唱家。粉丝之间没有商量的余地，甚至如仇敌。曾经看到超女之间粉丝的文字互殴，简直没有什么理智，全是偏好之下的语无伦次和语言霸权。修养的屏障和苑囿使然，纯属正常。有趣的是，都是成名的歌家之间，对于演唱者的评判，同样存在的偏差，甚至是对立。

　　媒体从歌唱者产生的巨大效应中寻找到了商机。各种名目的下的好声音，超级秀正烟火正熊，狼烟四起，烽火正燃。与其说是看哪一个歌手唱得牛气和壮烈，不如说看哪一个评委更镇定和疯狂。评委一句话一个决定，对歌手而言都是上帝的声音，决定着取舍，决定着前途的光辉灿烂或着星光黯淡。问题是评委之间的对立，评委本身的水准和技术，又是一个可以考评的事件。

　　可以看到一些评委本身和唱歌没有关系，或者说评委只是一个演员，没有多少音乐歌唱才华，但是有影响力，抑或因为有这些影响力，比专业的或者经常演唱的人更有了底气和自信。专业的评委和非专业的评委，脾气不对付或者不愿意委曲求全给举办者一个和谐的面目，很可能直接对立，脸黄脸白，对其评判的原则和态度进行致疑。一锅粥沸腾，醉翁之意，在于收视率广告收入，所以还是浑水摸鱼，依然河水泛滥，没有平息地进行中。

　　人对于声音有偏好，有迷恋，太正常不过。恋人，偶像的声音基本都会把当事人迷倒，沉浸其中不觉其烦，只觉其美。问题是有了专业素质的增长多年的阅历比对，还可以调整对于好声音的标准进行调整和修正。既有情感的主观允许，又有理智的客观介入，才是一种相对公正的态度。一只耳朵长在评委脑袋上，捕捉着歌者的声音，听到是应该比一个没有多少经验和没有多少敏感的耳朵，多出些感应和细微的差别，但是显然要准确得多。有趣的问题是，评委的情感，理智，修养，爱好，趣味，理念，有时候和歌者之间存在着偏差，仍然可以看到明显的冲突和对立。

　　这种冲突和对立有时候只在一个点上。作曲家三宝评判歌手常石磊的演唱，简直就是批判，有人以为美妙之处，歌者投入和恣意的演唱，就是对立的所在。尊重原作和演绎演化歌曲之间，还有可以商榷之处，其实还是一个我行我素，你行你素之间的不通和敌视。小者的评论无碍，高人之间的评点，伤人，只是还要看被评者心里的承受和肚量。

　　对于声音的包装也是很有趣的所在。一些有实力的歌者，甚至可以蔑视和忽略音乐伴奏的存在，这些可以把声音包装得辉煌灿烂的因素，其实也是一种错觉和多余。没有了麦克风，多少人的演唱会变得痛苦和不可能，因为本身的制约和无奈。歌者的自信，可以在此一点上见出分晓。但是因为科技的进步，演唱的怪异，让鱼龙可以混珠，理念和粉丝的混杂和多寡，让声音的评判，烽火四起，江河日下。譬如最受欢迎的歌手，可能就是一个根本不会唱歌的女演员。

　　刚刚开始对声音的改造感兴趣的时候，还只是停留在几个喇叭的串联，变大变亮的声音也会带来快乐。后来才目标，人们把声灌注到机器里面，再使用机器传送出来，已经造成了声音的变形和美化。所有的音响设备，包快微小的耳麦，收听的效果都有所不同。内心里会有疑问，哪一个是更真实的声音？

　　听一个歌唱家讲座，说学习歌唱一定不要去跟着录音带学，因为那都是一种错觉，是不真实的声音的产物，都是歌唱者的毛病所在。有个性的歌星以假乱真者云集，但是学普通话的人不多，毛病和标准之间，毛病更容易找到特征，而发音标准者无疑更难达标。感觉不无道理和深谙之道。

　　声音是有情感的。人们可以在声音里听到许多信息和元素，饱满，积极，懒惰，随意，沙哑，尽可以找到自己的喜欢和爱好。一个标准的无可挑剔的声音，可能不被喜欢，因为缺少活力和感染力。一个真实的哭喊和诉求的声音，可能会一下子击中人心，为之共鸣与流泪。我喜欢那些原生态的演唱，不需设备的齐全和先进，接近地气，生命力旺盛，自然，率情和自然坦荡。

　　对于声音的随想，随着时间会不断生长着新鲜的感受和理解。声音是有生命的，有成长，茁壮，灿烂和衰老的过程。对于声音着迷的人，可能会成为喜欢唱歌的人。在制作歌声的软件里，一次次昏天黑地，忘记了时间的流逝，乐不思蜀，乐在其中。录制自己喜欢的歌曲，投入到自己喜欢的演唱之中，就是对于声音制造出的美妙的追寻和捕捉。要做到保护和使用的平衡，嘶哑也是对于声带的损坏。好的声音，是一种毒，让人们不知不觉，有意无意，着迷上瘾。不知道老之将至，迷途不愿回返。

　　　　



[ 本帖最后由 万里山水 于 2013-10-3 08:50 编辑 ]

敬一兵

这篇关于声音的随想写得感性十足，有感有悟的笔触诠释出了作者对声音的认识和见解的共性色彩。事实上声音是一个客观存在，尤其对人的声音而言，无所谓好与坏的本质区别，如果能够把话说清楚说动人就是好话，如果把歌唱出感情就是好歌。所谓唱歌兼唱情是也。欣赏如是的感悟与认识。祝长假快乐！

夏冰

对声音的感知和描述很是有味道。山水斑斑歌唱得好，由之引发的这篇文章也很见分量。欣赏问候！

琴若雨

也喜欢那些原生态的声音，欣赏万里老师的佳作。

清风舞雪

很有穿透力的写作，拜读，问好。

红秋叶

声音是有生命的，有成长，茁壮，灿烂和衰老的过程。
音乐是很奇妙的，会调动人们的潜力。秋叶问好老师！

梅妃

:P :P 适当时候，闭上眼睛……声音会变得更加纯粹哦~~~~尤其是音乐……

红秋叶