本帖最后由 万里山水 于 2015-2-12 07:13 编辑
《王牌》的编导看准了一个比较敏感的拍摄区域，就是中共秘密组织的题材。如果没有看过非常引人关注的影片《风声》，估计会带来很大的影响力和关注。这部影片，使用了香港台湾和美籍华人在内的演员，带着姑且一看的心态去浏览一部影片，感觉还是有着一些话语可以说道一下，感觉到了编导们意欲凭借着被人关注的题材，旧瓶装新酒，试图酿制出新的味道的努力。
《王牌》有太多的桥段令人感觉和《风声》有相似之处。秘密组织成员被国民党抑或日伪抓获，严刑拷打，被抓人员为了保护自己想保护的人，而互相举报或者主动承认自己就是对方想要找的人，谜团丛生之中，有着血肉的伤痛和精神的飞越，革命者的气度和情怀，也可以让花瓶演员和问题女士客串或者主演一把，也是观此影片带来的随想和感念。不知道为什么编导使用这些演员，让人们感受到了一种浓郁的港片的味道和气息。
《风声》脱胎于麦家小说，依据好的剧本，电影才可能突出凡俗影片的槽臼，让演员表现出人物和剧情的引人注目之处。《王牌》显然也对于剧情的锤炼打造，下了足够的功夫。所以可以支撑起讲述的张力和布局。《王牌》取材自中国间谍史上时间跨度最长、保密程度最高的一宗悬案，具有高度的历史真实性和观众好奇度。在对历史人物原型作了详细的调查研究后，最终成型为五名主要的女性角色和一名梁家辉饰演的男性角色。拷打革命者和无辜群众，使用的刑罚各有不同。《风声》里日伪军拷打张函雨和周迅使用的绳索和老虎凳，在《王牌》里，则使用钳子拔手指甲，满身血水颜料的泼洒在所难免，都是为了制造出凶残的效果。林志玲眼皮上的肉赘，就是拷打之后留下的痕迹，一嘴常用的口音，还是习惯地使用着。
曾经在《风声》中被人绕有意味体验和好奇的密码传递方式，手指敲打物体的节奏，一段京剧的哼唱，手掌上手指的描画，甚至于做为遗物衣服上补丁处针脚的不同细密，传递出的密码，在《王牌》里则变成了哑语，手语的演示，在枪弹横飞的气氛和随时受伤牺牲的危险中，传递着任务，智慧和友情，伴随着令人激越的音乐，可以说是非常地相当地煽情，稍不注意就会被故事感染，只是这种安排，有了似曾相识的感觉而被对比和联想，那么近的距离，其实完全可以使用话语交待和嘱咐的，有必要来回变化手势，一边用枪往外对付几发子弹的吗？
不断死去的人，或者主动以死亡来表明自己的身份去迷惑敌人，或者被敌人主动予以杀戮，都是为了开展工作进行秘密的斗争的手段和代价。牢狱和拷打之后幸存下来的人们，仍然还有谜团的蓄存，当事人的不断揭开真相的部分，让故事的叙述不但荡去迷雾，又有山重水复的递进，《王牌》的秘密还在继续，秘密的揭开还需要时间的推移，因为解密的年限还没有到来。王牌到底是人还是事件，可以在猜测中找到端睨，但是一个组织的智慧和牺牲，则是一种明显的存在。
革命者的互助和勇于牺牲，总是那么让后来者那么感怀和震撼。牺牲可以保存战友，换取更大的利益。《王牌》中地下组织的领导所言，保护了成千上万的人们的性命即为例证。叛徒是人性的软弱和信仰的崩溃的结果，终被人们所唾弃。影片里出现的女学生和她做为警察的卧底母亲同样为了革命，互不沟通却又血肉相连。小小的年龄，做着非常危险的工作，这是做为母亲都会担心的事情，问题是在无法阻止的时候，如何挽救危机则是一个母亲面临的一个无法躲避的考题。
身陷牢狱，随时可能被枪毙的孩子，让卧底的母亲选择了自己信仰的反面，这个让她一辈子不断说服自己的艰难选择的理由，就是母亲可以为孩子做任何的事情，不丢人。喜欢邬君梅扮演的石梅这个角色，她不惜勾引警察试图放出自己的女儿没有实现，又忍心指认自己的战友是王牌，而心存内疚烧香拜佛而祈祷原谅。一切为了孩子，一个母亲的内心挣扎和煎熬，终于可以让她在组织的帮助下，去承认自己的行为，而得到一种解脱。这种救赎，构成了影片的结尾，让一段传奇的故事有了新的元素，这个和《风声》结尾处理的方式有了明显的不同，革命者的高风亮节，荡气回肠的音乐回旋处的情感引领，是一种浪漫和情怀的展示。做过违背了组织原则的事情，为了私人的愿望而构成了举动，虽然事后看上去，已经没有了多大的意义，但是对于组织的交待和坦白，仍然是一种必须和解脱之径。
港人拍片，讲究速度和效率，跟风拍摄是一种优势。倘若说徐克拍摄三D《智取威虎山》是一种题材的借用和挖潜，而《王牌》则是一种风格上的延续，尽管编导们并不是港人，但是演员阵容给人一种比较明显的错觉。让花瓶演员和问题女子们扮演为革命者，有一种强烈的反串效果，这种感觉之硬，或者就是一种编导的用心所在。小成本制作是一种尝试，用对了心思的尝试，未必不是一种聪明的实践。感动的人，为了细节而激动不已。挑剔的人，会为故事的脉络和人物的构成，而斤斤计较。而拍摄就是一种角斗，使用着各种途径，让一个个想法和做法突围，并且试图找到获取胜利的可能。
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发表于 2015-2-11 22:56
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