［原创］答案在身上飘扬——听胡吗个

深院梧桐

　　

　　很少听摇滚，总觉得那些电子噪音、工业噪音、重金属噪音汇集而成的分贝象高压电流，冲击着你的神经，撕裂着你的情感，让你没有片刻的宁静！
       
　　胡吗个，属于“不插电”的那类，只要没有电的搀和，再闹腾应该有个限度，也算是不得已求其次。

　　胡吗个作为继崔健后的新生代歌手，在鱼目混杂里，迥异另类，鲜明的个性毋庸置疑。他的音乐恶俗诙谐，很象当今黄段子短信，哈哈大笑之后，多少有些让人若有所思的东西。

　　胡吗个具有标志性的两首摇滚曲子是《黄娣的新装》和《答案在身上飘扬》，听朋友说《两个四川厨子》也极具个性，但我一直没听过。

　　《黄娣的新装》，胡吗个戏仿了安徒生童话《皇帝的新装》，并设置了一些情景剧似东西。歌曲讲的是胡裁缝和老婆黄娣时不时地在卧室里做些游戏，老婆黄娣出演皇帝，而胡裁缝一人得串演几个角色，骗子、大臣、和那个童言不忌的小孩。在唱到：“可是她下面什么都没穿啊！”，曲子收尾。在最后一句里有意识地强调了“下面”两个字，这样的恶作剧搞笑是胡吗个一贯的风格。

　　胡吗个所演唱的故事，多半是以胡裁缝这个人物展开的，这个小人物给予胡吗个很多创造灵感，从实到虚，胡吗个刻意地给大家展示了社会最低层贫民百姓的社会状态，那种自娱自乐的放浪，正是小人物们的藐视生活的写照。胡吗个在贫困阶层的意识形态里自由驰骋，却从来不对苦难、压抑的生活进行渲染。尽管没有浅表层赤裸裸的宣泄，但艰辛生活的苦涩还是能够让人意会得到的，只是大家心照不宣而已。

　　《答案在身上飘扬》是这样唱道的：如果有五尺布的话／可以做多少件衣服／为此／我专门请教了一个裁缝／裁缝说／若是个儿大一点／超过两米三的话／就会做得少一些／若是个儿小一点／不到一米三四的话／就会做得多一些。　如果有五尺布的话／可以做多少件衣服／为此／我专门请教了一个设计师／设计师说／若是做旗袍的话／就会做得少一些／若是做比基尼的话／就会做得多一些。　究竟五尺布可以做多少衣服呢／答案咯／我的朋友／答案在身上飘扬。

　　这首搞怪的曲子，胡吗个戏仿了２０世纪６０年代美国摇滚歌星鲍勃•迪伦的老歌《答案在风中飘扬》。鲍勃•迪伦算得上是胡吗个的祖师爷了，无论胡吗个的作曲还是组词都能发现其老人家的踪影，鲍勃•迪伦的《答案在风中飘扬》在他那个时候，影响了全美国人，歌词是这样的：一个男人要走多少路／才能被称为男人／一只白鸽要飞越多少海洋／才能够在沙漠入眠／炮弹要发多少次／才会被永远禁止／啊／答案在风中飘扬。

　　比较之下，有些滑稽，胡吗个这种无厘头，表现出了极其不严肃和反叛，一边的鲍勃•迪伦是西装革履正襟危坐的老先生，一边的胡吗个是穿圆领汗衫，汗渍渍的脖子上还系着光鲜领带的皮实孩子，虽然时常挨着竹板子，却总在稚嫩中冒出难以压制搞怪灵气来。

　　胡吗个在演唱中一向掩饰其真实的嗓音，多用Ｒａｐ来表现，说唱时偶尔一不留神露出马脚，那声音却是极其清醇的，富有好男人色彩。他故意把属于他的摇滚有别于西方的鸡尾酒和嬉皮士，而张扬出北京二锅头搀杂啤酒的味道，痞痞的，很让人无奈的坏小孩样。

　　他也极力地躲避着前辈崔健罗大佑那种大义凛然的正常路数，不屑爱化装的窦唯，更无视花儿乐队很商业化的东西，他就是他，他不相信诗，他更不崇尚权威，好也罢；瓤也罢，他自有他自己的路数，一如相声界的郭德刚，影视界的周星弛。

　　一个时代有自己的音乐，一个人也有自己的音乐，别试图去替代什么。胡吗个就是这样做着属于自己的音乐。无所谓你唏嘘赞叹；更无所谓你呵斥贬低。他只想要他自己的答案，常在他身上飘扬的那种！




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汤如浩

欣赏！

清风盈袖

梧桐博学呵，写音乐方面的文字也头头是道的

财神爷助理

"一个时代有自己的音乐，一个人也有自己的音乐，别试图去替代什么。胡吗个就是这样做着属于自己的音乐。无所谓你唏嘘赞叹；更无所谓你呵斥贬低。他只想要他自己的答案，常在他身上飘扬的那种！"

唱出自我,自我自唱,让大众来评判,让每个阶层每个一个层次都张扬着自已的声音,这就是名副其实的时代颂歌,让一种声音消失吧,大家一起来歌唱吧.不仅歌唱我们的党我们的祖国,也歌唱我们的家我们的床我们的自已.让我们放屁的声音都能自由飘扬,人性的自由得到尽情地释放.

娴情逸致

首先欢迎深院梧桐来天籁发贴。

文章写得流畅，不错的文笔。但我个人认为，作者应该结合上摇滚乐的产生、背景和一些知识，对胡吗个的摇滚特征进行评述和解读，效果会更好。个见。

问好！

敬一兵

有个性的文章，不错。我同意娴情逸致版主的意见。欢迎你来天籁之声版发帖！

深院梧桐

最初由 汤如浩 发表
欣赏！

　　多谢汤如浩浏览！

深院梧桐

最初由 清风盈袖 发表
梧桐博学呵，写音乐方面的文字也头头是道的

　　谢谢清风斑竹！

　　听得多了就爱胡诌。呵，权当哄你和大家开心！

深院梧桐

　　唱出自我,自我自?.. [/QUOTE]


　　谢谢财神爷助理览阅点评！

　　倒很象是我文章的续写，只是夸张了些！

　　再次感谢！

深院梧桐

最初由 娴情逸致 发表
首先欢迎深院梧桐来天籁发贴。

文章写得流畅，不错的文笔。但我个人认为，作者应该结合上摇滚乐的产生、背景和一些知识，对胡吗个的摇滚特征进行评述和解读，效果会更好。个见。

问好！

　　　谢谢闲情逸致斑竹做评！

　　对这样的点评我不知道说什么好，说你有点白痴吧，多少带了点人身攻击。作为一个音影版块的斑竹，对音乐发展简史应该有个起码的了解。对摇滚不懂、不了解这都没什么关系，说实在，我也不喜欢摇滚。但是最好不要楞充大头蒜，随意的点评，除了显现出你自己的无知外，会有可能给人以误导。这是我们做斑竹的万万不能的！

　　２０多年前，崔健的一曲《一无所有》，唱响了了中国的摇滚，在那个文化荒芜的年代，感动了许多中国人。这毫无争议地奠定了他在中国摇滚的霸主地位。如果要写摇滚音乐在中国的历史以及背景，我应该首选崔健，而不是胡吗个。

　　对中国摇滚音乐的评价，崔健说得很到位，他说：“如今中国三个最弱，一是中国足球；二是中国建筑；三是中国摇滚”。从崔健以后，尽管摇滚歌手层出不穷，盘古乐队、五道口小朋克组合、花儿乐队以及海外的罗大佑、窦唯等等，都是雨夜昙花一谢。而胡吗个与此相比，在摇滚史上坚持得要长一些。

　　胡吗个是从鄂西山村出来的７０后摇滚歌手，９８年才签约摩登天空。真正出道已经是过了２０００年了，２０００年以后是流行音乐的天下，摇滚在中国已经很难有一席之地，而胡吗个的执著和他搞笑的风格多少让人们领略到了摇滚的别样，再上他曲子都是反映社会低层的平民百姓的生活，还是唤起了一些听众，并得到了他们的拥趸。胡吗个历经坎坷，他对摇滚执著的坚持令人肃然起敬。这也是我为什么要写胡吗个的原因。

　　写文章是我们的爱好，对己负责，对人负责是我们最起码的做人及道德原则。八卦新闻，文不对题地引剧大师经典或一些很拗口的辞藻只能给人以更多的疑惑。

　　我们应该向１度斑竹学习，他的一丝不苟和极高的影音艺术鉴赏力都是我们所缺乏的。

　　就此。

　　一并写给敬一兵斑竹！

娴情逸致

国际摇滚乐历史：

　　Rock(摇滚) Rock一词，是到60年代，当早期的摇滚乐（Rock & Roll）比较成熟，并展成流行音乐中的重要潮流时，才有的一个涵义很广的名词。它与当时一般的流行音乐（Pop）有几个主要的不同点： ①摇滚乐多半以12小节为单位，加以反复，布流行歌曲则以8小节、16小节为单位。或坚守一首歌32小节的模式。 ②以节奏来说，摇滚是由早年Boogie Woogie每小节8拍发展而来，它的重音是在后半拍，它对贝司的重视超过鼓。 ③以和声来说，摇滚多半用旋音而少用全音，用变调而少用7个全音阶。 ④Pop用最引人旋律来吸引观众，然而摇滚乐是强调精神与感觉，用延长音的效果，（回授、滑音、哇哇器等）来"扩大知觉，解放自我，并发觉世界"。  

　　Rock & Roll(摇滚乐) 一般人早已清楚的知道，Rock & Roll这个词，是50年代时在克利夫兰地区的电台节目主持人艾伦佛利德（Alan Freed）所创。不过，后来，他的声势被比尔海利与彗星合唱团（Bill Haley & his Comets）所唱的"挠钟摇滚"（Rock Around The Clock）取代。这是比尔海利1952年出版的"Rock-A-Beatin Boogie的延伸。歌词中有这样的句子："大家都来摇、摇、摇，大家都来滚、滚、滚。"不过，他可不能宣称"摇、滚"这两个分开的字是他第一个用的。根据资料显示：早在30年代，就有人用一Rock & Roll，不论在歌词或歌名。那时，这两个字代表了有一段好时光，或者与"性"有关。  

　　1939年，巴弟琼斯（Buddy Jones）录唱一首"摇滚妈妈"（Rocking Rolling Mama）,其中他有一句大吼着："我爱你摇滚的模样儿"（I Love the Way You Rock and Roll）,1944年，对猫王曾有极大影响的亚瑟"大个儿"克鲁德甫（Arthur "Big Boy" Crudup）， 录唱"Rock Me , Mama"歌词中也有类似的词。1947年，狂人摩尔比尔（Wild Bill Moore）录唱了"We're Gonna Rock, We're Gonna Roll", 到50年代，也至少有三首有摇也有滚的歌，1950年，李尔森杰克逊（Lil Son Jackson）唱的"Rocking and Rolling" ， 1951年，多明诺合唱团（Dominoes ）唱了"Sixty Minute ",歌词中主唱以低音唱出 "I Rock ,em , I Roll eu , an Night Long"， 1952年，M・Waters有一首歌叫"All Might Long"的歌，其中有着："Rock Me Baby, Roll Me, Baby ,Roll You , Wagou Wheel"，由此可见，这两个字过去的使用率算是相当高的。然而，主持人艾伦可以说，他用了Rock+Roll这个词，并且使年轻人音乐一下子红遍各地。1952年，他把原名Record Rendezvous(与唱片约会)的KYW电台节目，更名为the Moondog Rock & Roll House Patry "月下摇滚舞会"，他之所以敢那么做，是因为他看到不少年轻人在他的节目唱片行购买黑人的R&B歌曲唱片，于是艾伦试着在他的节目中，播放黑人歌曲，他只想看看大家反应如何，没想到是出乎意外的受欢迎。约1954~1956年间，R&R取代了R&B，艾伦推出的演唱会门票也卖光，听众已经不在乎演唱者的肤色了！  

　　历史上第一张摇滚乐畅销唱片是1954年，先由The Chords 唱红，再由Crew Cuts 重唱的Sh-Boom(Life Could Be A Dream),由于Chords是黑人，美国一些5万瓦以上的发射力的电台，拒绝播出黑人的R&B歌，所以，便宜了白人乐团Crew Cuts，同一首曲子的重唱版本，反而得到了流行歌排行的冠军。1955年，比尔海利的Rock Around the Clock，仿佛是摇滚乐的警报拉起，一次革命展开了！猫王Elvis在1956年出现，那年，他唱的Hound Dog，是1953年Big Mama Thorn Ton的老歌，成为那年最红的歌曲。Rock & Roll从1920年以来，便经由黑人的节奏与蓝调音乐，影响着美国的流行音乐，它引发的改革，有下列几项： ① 吉他，这个在Blues与Country中被使用的主要乐器，取代了钢琴，而成为流行音乐中的主要乐器之一，特别是电化了的吉他。 ② 小型的、电化的乐队，取代了以弦乐、管乐、簧乐等部分组合成的管弦乐团。 ③ 过夫大唱片公司控制流行趋势，A&R人员，好莱坞（两部）或百老汇（东部）的出版公司，操歌手生杀大权的状况完全改观。现在独立的唱片公司制作公司纷纷成立，并且被看好。 ④ 发展出32小节（AABA）形式的歌以外，还可以单娄和的模式，曲子可以变速、变调，以根音作韵脚等。 ⑤ 出版记录跟随在唱片之后，唱片上标示着歌曲之外，还包括录音室及乐器。 ⑥ 历史上第一次为青少年而发的歌曲文化，而且也由青少年引发。 ⑦ 音乐的根源，是美国本土的黑人音乐，不是源自欧洲。  

　　Rock'n Roll Sound(摇滚之声) 自"Rock Around the Clock"之后，Bill Haley & His Comest 对R&B与C&W结合出新的音乐风格，即确定了摇滚音乐的类型，而摇滚乐队的组成也以Comets 为代表，电吉他、中高音萨克斯、钢琴、木制贝司和爵士鼓所编成了跳舞乐队。经过改良后电子乐器一一问世，吉他的地位与象征凌越了萨克斯，突出的标榜吉他和电子乐器的乐团风格，形成了摇滚乐独特的乐风。将乐器角弹成跳动式的合奏，并在间奏部分制造出即兴演奏的乐句，吉他手的和弦打法信效爵士吉他的奏法，多强调1至4弦的音质。偶尔会变化音调制造出回授与破坏性的效果，在吉他独奏或结束时通常会特意的强调单弦奏法。  

　　50年代的摇滚乐是以吉他为标榜的时代，于是优秀的吉他手辈出。在50年代以Chuck Berry和Ricky Nelson的吉他手James Burton尤为优异，为人物。Chuck是摇滚吉他之奏法及技巧的奠定者。拿手于第6、7、9度的和音交错运用，及上3弦的和弦奏法，最得意于滑音奏法，都用Gibson片ES-355型吉他。James Burton是第一位使用Light Gauge弦的人，他是一位喜爱即兴独奏的能手，都用Fender牌Telecaster型吉他，创造出特殊且多变的音效。他们是创生期的摇滚吉他风格先锋。

娴情逸致

中国摇滚乐历史：
　
　　1990年的流行音乐依然处于困境。摇滚乐的兴起，亚运歌曲的创作、港台音乐的继续风行是三个主要事件。中国内地流行音乐界新民歌、摇滚乐、流行乐三足鼎立之势已经形成。
　　
　　摇滚乐的兴起是1990年流行乐领域第二引人注目的事件。
   
　　摇滚乐虽有一批成熟的听众，但由于语言、文化、音响设备等多方面的限制，欧美摇滚乐的传入受到相当影响，听众人数也有限。
   
　　1984、1985年间，北京一批摇滚乐爱好者已开始自己的演唱尝试。其时，王迪与丁武在一起制作简易的架子鼓和音箱。在京的外国留学生大卫•霍夫曼和埃迪等人组成“大陆乐队”（即“ADO”乐队的前身）；崔健、刘元等人组成了“七合板”乐队；严刚、孙国庆、李力、李季、臧天朔等人组织了“不倒翁”乐队。其间，日本电影《阿西门的街》，1985年美国“威猛”乐队的访华演出都起到了传播摇滚文化的作用，而大批欧美在华留学生更直接把摇滚音乐带到中国。
   
　　1986年初，崔健、刘元、埃迪、虞迸等人组成乐队，参加“孔雀杯”全国青年歌手大奖赛，未能入选；同年5月9日，崔健等参加了献给世界和平年，题为《让世界充满爱》的百名歌星演唱会。以一曲《一无所有》作为内地摇滚乐的开山之作传达给听众。
   
　　自1986年至1989年间，崔健与“ADO”乐队合作，相继推出一批作品，日益扩大了摇滚乐的影响。另一方面，摇滚作为一种广告用语，频繁出现于流行乐领域。特别在“西北风”时期，王迪、孙国庆、田震、崔健被合称“四大摇滚”；越来越多的尝试者开始从事摇滚乐的自娱演唱。1987年，窦唯、李彤等组成“黑豹”乐队；1989年，蔚华、高旗、营军等组成“呼吸”乐队；臧天朔、李力、程进、秦齐、金浩等组成“1989”乐队；王晓芳、肖楠、虞进、杨英组成“女子摇滚”乐队；刘义君、丁武、张炬等组成“唐朝”乐队；常宽等组成“状态”乐队；“ADO”乐队此时则有埃迪（马达加斯加）、布朗什（匈牙利）、刘元、张勇光等人加盟。在广州，解承强、毕晓世、张全复于1987年组成“新空气”组合，开始从事摇滚乐的创作。
   
　　1989年下半年，摇滚乐在北方获得很大发展，各乐队均尝试自行创作，并频繁举办各种“Party”——摇滚聚会。
   
　　1990年2月，“ADO”、“状态”、“呼吸”、“女子”、“唐朝”、“1989”六支乐队联合在北京首都体育馆举办“1990现代音乐演唱会”，产生巨大反响。
   
　　1990年1月，广州“新空气”组合在上海举行“太阳神新空气上海演唱会”。
   
　　 同年，上海摇滚乐也异军突起，聂钧、马鸿鳖、赵惠民、梁伟信组成“电熨斗”乐队；叶亏夫、周紫峰、郑南、毛文军组成“重点工程”乐队；黄志健、唐荣芳、胡昌建、夏薇青、陈林组成“太极光”乐队；戚彦、董晓声、柴勇、凌勇等组成“学士”乐队；金武林、张克威、罗汉、杨茹文组成“特混”乐队；姜小雨、徐风霞、戴鸿飞、王慧、郑蕾、郑群欣等组成“女子”乐队；并于7月29、30日在上海黄浦体育馆举办了“新开发’90上海现代演唱组首展”。

　　除上述组合外，侯牧人、张楚、王迪等也在从事个人摇滚音乐的创作。
   
　　这一时期的摇滚乐还没有完全进入市场，创作亦大体处于起步阶段。一些乐队采取与海外公司签约的方式展开活动，另一些乐队则热衷“走穴”，主要的活动方式仍是举办“Party”。乐队的分合重组相当频繁，新乐队在不断涌现。

娴情逸致

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首先欢迎深院梧桐来天籁发贴。

文章写得流畅，不错的文笔。但我个人认为，作者应该结合上摇滚乐的产生、背景和一些知识，对胡吗个的摇滚特征进行评述和解读，效果会更好?..

论坛本来就是让大家各尽所言的，而且对文章的点评本来就是仁者见仁、智者见智的。喜欢文字让我们走到一起，希望深院梧桐以后说话不要以偏概全、妄下结论！

吕永红

梧桐博学呵，写音乐方面的文字也头头是道的.学习,问好!

吕永红

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