梅边话诗拾碎

梅边

      诗歌的身份就是诗歌的名义，也许它就是一件皇帝的新装。

      我的诗观是诗要言简意深。写诗主要是出意象，不是用别扭的句子，而是用人人都懂的语言。我不一定写好，但我相信我能鉴别诗的好坏。我读文字认真，一是好文字让我享受，一是我在分析学习。

      诗歌首先是美。它不是让人明白苦难，而是叫人避过苦难。所以我不写烦恼、忧思、苦闷、抱怨……不故作哲人，满身都是锁（是疮），还以为掌握了人生多把多把的钥匙。永远向乐，向美，才是文章事。

      读诗可以有自己的理解，但闹清作者的意图也很重要。

      外国诗歌是以不写写不能写，是简笔白描，只写意而不写事；中国诗歌是以直笔写所要写，而终不能写。能达所表，此所谓“技术”。

      有人发纸条要加我扣扣，请教现代诗。我告诉他：一，要善良。就是要有慈悲悲悯之心。二，要爱美。诗是美的，有爱美之心才能写诗。三，要有激情。男女之爱也是激情的一种。四，是做人要真。做人真，文字才真。这谁都能看出来的。五，要写不是为写，是为发心声。

      好短诗都是笔不加点写成的。几十句稍长的诗，如果才力不济，精雕就不是诗了。诗是写诗意，才力直接出诗境。《唐璜》一样的长诗，非天才不能作。海子名篇多出在短篇，余秀华都是写的短诗。诗境是心境所造，心境是生命的环境所造，语言的能力是自己的才情所造。余秀华的出名绝不是笑话，她的诗歌是和她的名字是相配的。只有认清别人的人，才能认清自己；站在自己的诗歌上称王，你写的狗屁！

      维吉尔的《牧歌》、拉马丁的《湖》、马拉美的《牧神的午后》、瓦莱里的《海滨墓园》……这些较长的诗，读着才感觉真是在读诗。读长诗是一种融入，写长诗更是一种融入。我们必须要有这种融入。要想做一个比较好的诗人，或者要比较享受诗的好，我想还得必须做一件事：读几部长诗——《失乐园》、《唐璜》、《叶甫盖尼·奥涅金》、《荒原》……长诗我读了《伊利亚特》和《奥德赛》，《唐璜》里面最精彩的章节我也读过几遍了，《神曲》刚读完了“地狱”篇，却感觉臭死了。读神曲读的是黄文捷的诗体译本，我认为这个是比较好的，也易读。散文译本翻译再准确也不读，因为读不是去读内容，而是要去感受它的诗性，及它的音韵美。

      诗人应该为美而感动，感动是由爱而决定的。诗人应该都是爱美的，只有美才能召唤美。美是无心的，但是有情的。美中最大的美是自然的美，自然的美有一种造化附身。天地间灵气所加，美才美得那么温润。美是不先在那里，而是先在心里。美没有属性，它在哪里都是美的，它在谁的心里都是美的。美的唤起是最原始的，朴素、善良、纯洁。美没有偏见，天空是美的，草原是美的，山川河流都是美的。学会爱，才学会美；学会美，才学会善良。诗人应该轻易为美感动，其实我们每个人的心灵都需要美。

      1，“诗人”有这两种：一个纯粹闲的，一个是只想着当诗人的人。其实真正的诗人是那些只写生活、只写生命，而从没想过诗人一说，后来被人叫成诗人的人。我们当中也有很多人这样写，只是才能不够，没留下那些有很高艺术价值的作品罢了。2，不存在对文学写作的“研究”，文学写作只要一种不自觉的才能的天赋。鲁迅文学班培养不出海子、顾城、余光中、徐志摩……毛泽东文艺讲话说的不是文学本身。3，诗什么时候来，你自己都不知道。所以当我们写了一首好诗后，都吓得问自己：我还能写出来吗？生活的经验，生命的体验，学识的积累，有一刻骤然迸发，写出来就是诗！4，凡是流传下来的作品都是通俗的，反映人的自然感情的。挖空心思的、刁钻古怪的，都会被世人抛弃。

      诗人万不可太认真了！诗人是让一切哲学、科学、理学……滚蛋！诗人就是玩世不恭。太认真了就得死。诗人是玩耍云彩：什么都近得身，什么都不沾身；怎么都是实，怎么都是虚；全是斑斓，全是美丽！

     诗不是生活。文章也不是。要写给自己多写些诗。关照一下自己的心灵世界，有助于我们尽可能好地活下去。但诗绝不是生活。给别人写诗，活在抑扬顿挫的声调里，以为那就是诗歌的意义，把自己都耽误了的。诗歌一点都不伟大，它是心情最消极时的闪光。拿诗歌当正事做，那他的一生都没做正事。诗歌的意义在读，谁写诗歌谁就惨了。找文字的意义吗？文字的意义在读，写文章的人可就惨了。人活着当看戏的，别做演戏的。文章要救就救自己，你救不了别人。一般写作者，应该以习文字为耻，不应以习文字为荣。为荣就做出悲天悯人的姿态，其实是自顾不及。诗歌不但不是生活，反而要毁了你的生活。先自己笑起来吧，再给别人看。

      写命题诗就是写规定的诗题，考察的不是你诗的能力，是你扣题的能力。要的就是你的在这种束缚下的写作，不是你天马行空的恣肆汪洋的天然书写。这是写诗的一个方面的锻炼；你可以写的很蹩脚，但是不能跑了题。写命题诗比如体育训练中的腿上的绑沙袋，一旦正式比赛起来，腿上的沙袋去掉了，就会轻步如飞。写命题诗也是这样，不能只把它看成取乐，看成是比赛。命题的同题书写，现在更流于这种弊端。题只是一个虚设的架子了，有些诗根本连边都不沾。这样大家同乐，乱哄哄瞎乐一场。比如《秋风辞》的书写，就主要抓这个“辞”字。辞不同于词，辞就有一些刀锋，有了厉气，我们虽不至于写得肃杀，但总不能把它写得温热，要写出它的骨，它的劲。虽不至于伤秋，但总要写出它让人冷静的一面。
实质本质的一面。
      写同题诗，首先要明白这是命题诗。写的诗再好，不符题，就是没有写好，以分来衡量，就不能得高分。诗好，承认你的诗好。命题诗，是考核的你的写作的实际能力。一个人的写作，要有主题，你究竟要表达什么，一切文字都要向它靠拢，为它服务。明明给你题了，你还做不到这些，可见你平时的文字有多么差劲。你做到了几分，说明你的文字功夫有几分。无自知之明的人，在自己的狂妄和别人的吹捧下，往往迷失了这一点。命题诗的好处是，让你知道一切写作都要有一个主题。同题诗的好处是，让你对比一下别人的写作，看看一个主题能有多少的切入点。写同题诗能扩散你的思维，也能让你通过阅读别人的诗享受很多乐趣。比如《山上的石头》的写作，先分析:这是写石头，而你不能任石头就去写，必须是山上的石头。山上的石头写它什么？它不同于其它石头的方面，是它的高度，你写，就要写出这种高度，而不是仅仅写出一般石头的属性。再往下分析:如何下笔？一，可以直接写石头；二，把自己直化为这样一块石头；……论坛里这个同题诗的这次写作，可谓五花八门。有的甚至根本就不是在写石头。……这次同题诗的写作，有我认为的好诗。论坛里，也有我认为的写的好诗的诗人。但是很了了，还没我博客里那些诗友的水平高。

      在网上读朋友们的诗文，往往读到很好的篇章，心生羡慕，有想学的心，有愿意自己也写出这样文字的心，感叹不能，长出叹气。这样有一段时间，忽然明白，其实不必。天下之大，人才众多。各人有各人的处境，各人有各人的境遇，各人有各人的秉性，哪里有你一个人全包括。如此之心，也太贪婪。于是，以后再遇到，不再急，不再恼，不再不平。正因为是这样，文学世界里才千姿百态，摇曳多姿，五彩纷呈，琉璃斑斓。于是明白，只要写好自己的风格就行了。把自己的风格，写到极致，写好了，就是这里面的一员，就是对文学最好的贡献，就无愧于文学，就可以此为骄傲了。别人的风格，你是学不来的，你也不会做的最好的。那是一个人的，只属于一个人的。文学的创造力，也正在这里。希望朋友们明白这一点。

      诗歌写到癫狂，完全地投入，但决不是胡言乱语。胡言乱语是把不该打破的打破，癫狂的投入写作是把漂浮的情绪连缀缝合。

      诗有三种抒情：嘴巴抒情、汗孔抒情、屁眼抒情。句子通，文理顺，多少有些诗意，是嘴巴抒情；句子还通，不知所云的，尽管多了些诗意，也是汗孔抒情；句子不通，没有文理，诌屄胡咧的，是屁眼抒情。

      女人的诗一般都很漂亮。女诗人一般都不漂亮。不漂亮就不把心思和工夫用在身上和脸上了，就用在了诗上。但诗里的女人比漂亮的女人还美，因为写诗的女人比漂亮的女人有情趣，这有她诗里的情趣可以知道。写诗的女人血液里暗涌着疯狂，比如漂亮的女人只会“啊啊”的叫，而写诗的女人能叫成诗。写诗的女人性很美，这可以读读她们写的性诗就知道了。她们都能写性诗，一写性诗就写出了她们的性。她们的性诗有多美，她们的性就有多美。这是那些不写诗的漂亮女人不能比的。不写诗的女人是爱玛，写诗的女人是简·爱。简·爱更能占有男人，拥有爱情。而爱玛就不容易赢得爱情，而容易失去爱情。不写诗的漂亮女人去当妓女，写诗的不漂亮的女人去做情夫。妓女是匆匆忙忙的交易，而情夫是前世今生来世的爱情。不写诗的女人为性欲出轨，写诗的女人为情欲红杏出墙。西厢记里的莺莺就是出墙，三言二拍里的王娇鸾也是出墙。所以写诗的女人很少做鸡，她们宁可闺怨，所以就有了那么多闺怨诗。以前的妓不是鸡，名妓是琴棋书画样样皆通，她们是卖情思。而只是漂亮的女人才去卖色，现在尤是。而现在写诗的女人恐怕做妓都不够，她们缺少色。而漂亮的女人，又往往写不好诗。是诗越写的好了，那个女人越丑；诗写的不好，那样的女人反倒漂亮些。有兴趣的男同胞们可以去印证印证哦。

      写诗没有错，写字的人心里都很苦，我们不该爱上文字，但爱上了也没法。唯有的就是以文字回避文字，尽量写快乐的诗，把灵魂从黑暗处提到阳光里来，否则你顺着文字往下陷，就会毁灭了自己。文字只能拯救一个人的灵魂，双手才能拯救一个人的肉身。如果把文学抬高成伟大的事业，就要用寂寞去完成它。我不主张在诗坛表面上蹦，跳，发表。要实实在在地去生活，去写诗。把生活和写诗紧密相连。这样才能造就一个真正的诗人。谁把诗放在了生活以外，诗就只是娱乐。诗成不了诗，他也成不了诗人。他今天跳的越欢，他将来就沉默的越深。生活不是诗。生活不是诗，我们把它写成诗。诗是艺术。尼采说:“生命通过艺术而自救。”生活让我们死，诗歌应该让我们生。

      诗有别材，我解释过“材”是生命里的一段感情，就比如说爱情激发了你的诗情，或者一段沉沦的感情激发了你的诗情，你没读多少书没多少学问也能写几句诗。我又说过不读书无以为诗，是针对这里论坛的诗友说的，你没读多少书，不知诗何如，怎么写诗又怎么评诗哪。 严羽“别材别趣”：“夫诗有别材，非关书也；诗有别趣，非关理也。然非多读书，多穷理，则不能极其至。”这就是说，靠那点别材，你即使只写诗，你还要多读书。 读书让我们富于才学，才学助我们别材有能托，有能托才更能逞其材，诗才能写的更好。

      写诗当然需要技巧，是文字都需要技巧。动用技巧就是为了善于表达，易于表达。诗歌还要在形式音韵上表现出一种美来。技巧运用好了就成了艺术。艺术的产生，是心灵的创造。它要你有伟大的思想，有纯洁的胸襟。诗都是永远直抵美妙的一瞬。那是与神相通的一瞬。它久以在你的心里集聚，感应你，升华你。笑是给你的神的，哭是给你的神的，幸福是给你的神的。这个神就是你自己，比你自己还真实的另一个自己。我们写诗，就是写给自己的良心，世界的良心。

      诗歌的语言是能触及灵魂的。读它要慎重。不读它也好，这样灵魂才能安稳。但诗歌是鸠毒，是罂粟，爱它的美丽，同时也要接受它的剧痛。

      诗歌的功用，正负作用还很难说。诗歌的产生，至少是短诗，是偶然的；天天着意去写诗歌的人，写不出好诗。热衷诗歌活动的人，本质上不是好诗人。诗歌是苦的，诗歌写到甜蜜，是真诗人。诗人始终是孤独的。

      诗歌是心里的痒。你爱着一个人，一件事物，这就是你的诗歌。无爱不成诗，越爱越进入诗歌。虚伪的人写不了诗，恶魔写不了诗。
      诗歌是对美的捕捉。人心向善，处处有美。捕捉到了，捕捉的好，就是会写诗。写诗要敏，心快手快。诗无定式，缘情披靡。写诗要静，内则波涛汹涌。

      写诗要有诗心。诗心很大程度上是童心，写诗要有纯净之心。俗利之心重的人写不了诗。诗不能学，《红楼梦》里小香菱写不了诗。

      诗是情感喷发，一气呵成的。诗是不能修改的。它的笨拙就是它的美。笨拙不是笨拙，是诗来临时的最初感觉；诗句要抓住的就是这种感觉，冷静下来就不是它了。

梅边

梅边以前在博客上还写过《大嘴说诗》系列。

明月总照进人心

欣赏问好

明月总照进人心

可以发散文版了

明月总照进人心

多方面的诠释给人如沐春风，点赞

秦皇岛简枫

明月总照进人心 发表于 2017-2-24 07:51
可以发散文版了

倒是可以发江天。他没加版权，想必也是为了交流互动吧。

明月总照进人心

秦皇岛简枫 发表于 2017-2-24 07:59
倒是可以发江天。他没加版权，想必也是为了交流互动吧。

早呀，换头像了哈，心情不错
是呀，可能是博客里写的系列

戈眉

坐下来学习

木豫

呀，梅公子诗歌讲坛开始啦！搬小板凳，听——

曹国魂

慢慢来品味，问好梅兄

童心是

我的诗观是诗要言简意深。写诗主要是出意象，不是用别扭的句子，而是用人人都懂的语言。

雨后春笋

学习欣赏。对诗歌很深刻的感悟和体验

梅树林

朴实，有见解，令人信服！问好梅边！

万里山水

诗话因人而异，可以看出作者的品格，性情和主张。能读出共鸣和不同，也算是一种交流。对同题诗歌的看法，看出了作者的认真和用心。

云馨

写诗要有诗心，诠释的好，学习了！