深藏诗词书籍中的蟋蟀之五

高迎春

                                                        深藏诗词书籍中的蟋蟀之五          高迎春

        唐代至宪宗元和年间，出现了唐代诗歌史上又一个高潮期。白居易，是其中最杰出的代表。他重视民歌和民间的俗体诗，并从中汲取营养。创造了《长恨歌》、《琵琶行》、《连昌宫词》等为代表的长篇叙事诗。后人称他的这种诗体，为“长庆体”诗。他创作的七律和七绝成就尤其高，其风格对唐末宋初诗人影响极大，被人称作“白体”。白居易，字乐天，晚年自称香山居士、醉吟先生，故乡在今陕西渭南。唐代德宗贞元十六年进士，官至左拾遗充翰林学士，存世有《白氏长庆集》七十一卷。

        白居易描写蟋蟀，表现在三首的诗歌里。其一《闻虫》：“暗虫唧唧夜绵绵，况是秋阴欲雨天。犹恐愁人暂得睡，声声移近卧床前。”这首诗歌的意思是：秋天的夜间，躲在黑暗之处的秋虫，唧唧，唧唧的叫声，此起彼伏。天上乌云阴沉闷热，好像就要下雨了。秋虫似乎恐怕离乡的愁人，得以短暂的安歇，嘈杂的叫声离卧床愈发的近了。白居易用衬托手法，用绵绵长夜，衬托秋虫无休无止地唧唧声。在阴冷将雨的夜里，凄切的鸣叫搅得人思绪烦乱。接下来白居易又用拟人手法，似乎秋虫们故意和愁绪满怀的游子过不去，把声浪一步一步推进到卧床前，让人辗转反侧，更加难眠。在这些秋虫的鸣叫声中，叫得最欢的肯定是蟋蟀。白居易借秋虫和蟋蟀的和鸣，抒发了远离故土游子内心的无限愁绪。其二《夜坐》：“斜月入前楹，迢迢夜坐情。梧桐上阶影，蟋蟀近床声。”大意是：天上的月亮，离开中天已经西斜，月光依然照着屋前的楹柱。人们出门纳凉，已经在月光下坐了很久。院子里梧桐树的叶子，斑斑驳驳洒落在硬路台阶上。田野里的蟋蟀，因为气候变化，由田野渐渐潜入院落，就要跑到床下来鸣叫了。这一首诗歌，白居易描写了秋日院落里的景象，月影西斜，梧桐承露，秋夜纳凉，蟋蟀低吟，画面温馨而静谧。其三《东南行一百韵》中，有一句：“书床鸣蟋蟀，琴匣网蜘蛛。”白居易在这首长诗里，描写蟋蟀在屋里的书架上鸣叫，琴盒上结满了蜘蛛网。只此两句诗，便能让人感受到秋风已冷，屋内空旷散乱的境况。白居易一生三写蟋蟀，甚为可贵。清代的袁枚，曾高度评价白居易的诗歌：“今读其诗，平平无异。意深词浅，苦思有甘。寥寥千年，此妙谁探？”袁枚的评价，可谓中肯。

        唐诗《渡汉江》，短短四句，颇为人称道：“岭外音书绝，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。”这首诗，是有唐代律诗奠基人之称的宋之问所作。宋之问在唐中宗时，被贬官到泷州任参军，他非常愤懑，竟然从被贬的泷州逃回，渡过汉水之后，离他的家乡虢州弘农和洛阳，都非常近了。加上他是一个潜逃的罪人。故而心情复杂，想问又不敢问的微妙心态，都在诗句中表露出来。宋之问，又名少连，字延清，唐高宗上元二年（675年）进士。武则天把持朝政时，雅好文辞乐章。宋之问巧思文华取幸，得到武后赏识。宋之问进而奉承武后近幸的媚臣外戚，每日宴乐优游,使他逐渐沉沦和堕落，陷入统治集团内部争权夺利的漩涡之中。因此，他的一生注定会坎坎坷坷，落得被赐死的下场。宋之问写过一首《七夕》，其中有蟋蟀的身影：“传道仙星媛，年年会水隅。停梭借蟋蟀，留巧付蜘蛛。去昼从云请，归轮伫日输。莫言相见阔，天上日应殊。”诗歌的大意是：传说天际星光灿烂的时候，如果看到银河中有熠熠白气，并闪烁着五彩光芒，那就是牛郎和织女相见的征兆。此时此刻，人间的女儿们就要跪下来，乞求织女停下织布的梭，别再听从蟋蟀的催促，赐给凡间女儿，能够纺出蜘蛛丝一般的纱来。不要说我们相见困难，只是天上一日人间一年罢了。勤劳的牛郎，痴情的织女，善良的黄牛，热心的喜鹊，美丽的神话故事，自古就感动着人们。七夕鹊桥相会，寄托着人们对美好爱情的向往。乞求有织女般一双巧手，寄托着人们美好的憧憬和期望。

        唐代宝力二年（826年）进士朱庆馀，诗歌推崇张籍，词义清新，描写细致。他所写的一首《宫词》，为后人称道：“寂寞花时闭院门，美人相并立琼轩。含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。”这是一首宫怨诗，字面上虽未着一个“怨”字，但浓重的怨愤之情却力透纸背。本是春风吹拂，百花争艳时节，可宫廷花园里却院门紧闭，一片沉寂，华美的轩亭长廊前，两个美人并排站立。原本可以互相倾吐心中烦闷，可却怕鹦鹉学舌，泄露了秘密。人鸟相对，隐忍不发，环境烘托，细节传神，朱庆馀采用层层摹写手法，巧妙而曲折表达宫女哀怨，耐人寻味。朱庆馀在和刘补阙游秋园的时候，一唱一和，写进了秋虫鸣叫：“逍遥人事外，杖屦入杉萝。草色寒犹在，虫声晚渐多。静逢山鸟下，幽称野僧过。几许新开菊，闲从落叶知。”诗人以淡雅文笔，描绘了秋园清幽景致。沿着藤萝小径，杖屦轻行，虽然已经是晚秋，草色依然青绿。天色渐晚，院中蟋蟀等鸣虫的叫声，越来越多了。山上的鸟儿，也飞归院中树上歇息，寺庙里的僧人也该回去了吧。一丛菊花凌寒而开，秋叶纷纷落下，给人以不尽的美感。朱庆馀写园内景致，由外而入，眼观耳听，渲染其幽静；由上而下，鸟落僧过，描绘虚实幽邃，凸显诗人悠然神思，吟兴雅趣。因为园景有了人气，愈发让人感觉味生象外，趣味盎然。从朱庆馀诗歌，可以体味到，人在闲适的时候，听到蟋蟀等秋虫的鸣叫，心中也会充满愉悦。

        雍陶，字国钧，成都人，大和八年（834年）进士，及第后授国子监博士，出任简州（四川省简阴县）刺史，世称雍简州。他自负甚高，诗作多有与贾岛，徐凝等人的唱和，风格清婉。后来辞官赋闲，养疴傲世，不知所踪，故而后人不知他归西日期。雍陶写过一首七绝《宿石门山居》：“窗灯欲灭夜愁生，萤火飞来促织鸣。宿客几回眠又起，一溪秋水枕边声。”大意是：客栈窗户边的烛光，被风吹得摇摇晃晃，几乎快要灭了。这个时刻的游子，一股乡愁涌上心头。院子里的萤火虫，飞来飞去；窗台下蟋蟀的叫声，越来越吵闹了。床榻之上的宿客难以入眠，翻来覆去，几回起来，几回倒头，心绪不宁。山涧里泉水淙淙，在枕边听得愈发清楚了。雍陶在这一首诗歌里，尽管写到了蟋蟀，却远不如他写的那首《西归出斜谷》出彩。黄滔，字文江，莆田人（福建莆田县），乾宁二年（891年）进士，光化年间除四门博士，充威武军节度推官。宋代的洪迈称赞黄滔的诗歌：“清醇丰润，若与人对语，郁郁有贞元、长庆风。”黄滔的文赋，在晚唐颇有盛名，李调元称其赋“美不胜收”，与王棨为晚唐“一时之瑜亮”。由此可见，评价之高。黄滔写过一首《故山》：“支颐默省旧林泉，石径茅堂到目前。衰碧鸣蛩莎有露，浓阴歇鹿竹无烟。水从井底通沧海，山在窗中倚远天。何事苍髯不归去，燕昭台上一年年？”大意是：诗人对故乡的山水，有无限的依恋，所以才看得出神，想的发呆。蟋蟀在带有露珠的莎草下鸣叫，山中小鹿在袅袅如烟的竹林下歇息。人们都说，井水都连通着大海，人们都看，窗外的高山依偎着蓝天。自己的胡须已经苍白，为什么还要混迹于官场虚度岁月，而不及早归隐山林呢？读完黄滔的诗，感觉他对故山，有着无限的依恋。果然，在写了这首诗歌之后，黄滔便回到了自己的故乡。

        唐代的齐己，是他在同庆寺出家后的法号，他的本名叫胡德生，家在潭州益阳（今湖南益阳县）。因为曾经在衡岳东林寺出家，所以自号“衡岳沙门”。唐朝灭亡之后，前往江陵龙兴寺，封为僧正。清代的纪昀，称赞在唐朝的僧人中，作诗齐己为第一。《四库全书总目》言：“唐代缁流能诗者众，其有集传于今者，惟皎然、贯修及齐己。皎然清而弱，贯修豪而粗，齐己颇沿武功一派，而风格独遒。”齐己写过一首《蟋蟀》：“声异蟪蛄声，听须是正听。无风来竹院，有月在莎庭。虽不妨调瑟，多堪伴诵经。谁人向秋夕，为尔欲忘形。”大意是：蟋蟀的声音，和蟪蛄的声音自然不同，听来听去总是蟋蟀的叫声很好听。没有风的话，就在有竹的院子里听；有月亮呢，就在有莎草的庭院里听。蟋蟀的鸣叫，并不妨碍琴瑟调音，更适合僧人闭目诵经。是谁在秋天的傍晚，逮住了一只好蟋蟀，高兴地都得意忘形了。在唐代，有许多人写蟋蟀，都不如齐己这一首写的富有情感。唐代养蟋蟀，斗蟋蟀，已经形成风气，并出现了养蟋蟀的过笼和盛放蟋蟀的小罐。据《开元天宝遗事》记载：“每至秋时，宫中妃妾辈皆以小金笼捉蟋蟀，闭于笼中，置之枕函畔，夜听其声。庶民之家，皆效之也。”可见捉养蟋蟀，是从宫中开始，逐渐流传到民间的。宋代流传下来的“万里张”蟋蟀罐中，有一个罐盖上题有“金龙戏仿唐宫制，引得秋声到枕函”字样。这也表明，唐代的蟋蟀罐已经形成定制。特别是近年来，发现了唐代长沙窑蓝绿釉蟋蟀罐，也证明从唐代开始，就已经开始养蟋蟀，斗蟋蟀了。



                                            2021年元月6日写于迎春堂

一袖芬芳

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