挫折和苦难仅仅是我起伏的音符

敬一兵

　　　挫折和苦难仅仅是我起伏的音符
——《布兰之歌》序曲“命运女神”鉴赏随笔

　　　　　　　　　　　■敬一兵

　　枝条是为花朵准备的，花朵是为春天准备的，打开一次花瓣，就是一次证明。花开得再美，围观的人再多，都很难让人和花的心，惊喜得发痛。然而在阿尔卑斯山谷小镇贝内迪克特的古老修道院里，长期在偏僻角落隐秘开放的两百多首作者不祥的世俗诗歌的拉丁文字之花，却让巴伐利亚学者施梅勒和后来的奥尔夫惊喜得心头发痛。前者把这些文字整理成了《布兰之歌》，后者用音符为之插上了翅膀，从而使这些出自禁欲的中世纪修道院的诗篇，得以在天际间一边翱翔，一边为摆脱了禁锢而纵情歌唱。命运并不一定是靠自己的打拼而改变的，有的时候，越是打拼越是会沉沦到痛苦彷徨的泥潭中难以自拔。仿佛是为施梅勒和奥尔夫专门而生的世俗诗歌的拉丁文字，就是通过等待一双慧眼的出现而改变了命运的。

　　从挫折和苦难的土壤上，开出了《布兰之歌》的花朵，让生活在中世纪时代的神父、落魄文人以及流浪学生的倍受压抑和饱受苦难折磨的心，在地狱里变成了孤魂野鬼的时候，意外地获得了一次拯救。在悲惨的背景里，被拯救的灵魂的所有惊喜，折射出来的都是疼痛的力量。能够洞穿一切阻碍，汇聚精神元素勇敢前行的力量，无论是其重量还是质地，都不是文字、绘画或者手舞足蹈的行为表达所能胜任的，只有音符才能彻底肩负起这样的责任，尤其是《布兰之歌》的精华部分——序曲“命运女神”。情感的本质属于音乐，文字仅仅是它的一种形式。难怪文字枯竭或者止步的地方，往往都是情到深处的地方，这个地方没有文字，只有音符。施梅勒整理出来的《布兰之歌》文字，只能够把神父、落魄文人以及流浪学生的倍受压抑和饱受苦难折磨的心带出地狱，唯有奥尔夫的音符才能够给这颗心，提供飞翔的高度。我们以圣歌的形式而不是文字的形式记住了《布兰之歌》，就是一个不争的事实。

　　现在，我才以听觉的形式，慢慢走进“命运女神”的序曲中。

　　与“命运女神”的序曲相遇，就是与强烈、明快的节奏和雄壮有力的合唱相遇，就是被冲击力、切割、钢性、坚挺、意志、震撼、果断、重金属、子弹、烈焰和澎湃的元素彻底合围。人性的力量被凸显，挫折和苦难自然就退缩在了人的身后，柔软如泥。拯救的核质属于力量的释放和行为的速度，听一遍“命运女神”的序曲，如此的印象就会强烈一次。命运可以等待一双慧眼的到来而获得改变，慧眼无法抵达的地方，像黑暗，像泥潭的深处，像漩涡的底部，命运就只有靠自己的不懈努力来拯救。奥尔夫以他“音乐表现越是本质、单纯，效果也就越直接、强烈”的理念给“命运女神”的序曲谱上了令人振奋的音符，这个过程拯救了《布兰之歌》，也拯救了他自己，让他从一个卑微的儿童音乐教师，一下子就拔高到了举世注目的显赫位置上了。


　　从艺术的角度来看，奥尔夫的理念确实有点偏颇和极端。对于惟妙惟肖地表达一段复杂情感而言，舍去细腻与纤柔的旋律，忽略逶迤的韵味，无疑就是从音乐的身上剔除了血肉。没有血肉的音乐，如果没有达到病态的程度，至少也是陷入了单薄、枯萎或者迟钝的沼泽。但是，对于刻意突出与命运抗争的情绪而言，这样的音乐格调就因为充满了力量感而再恰当不过了。即便就是奥尔夫的偏颇和极端，在这样的情形下也被全部派上了用场，成了配合“那歌声，由心底迸发，饱含热情和斗志，充满朝气，带给我无穷的力量和希望，激励我勇敢，奋进，全力拼搏，而挫折和苦难，不过是起伏的音符，令整首歌曲更加激昂有力。来吧！魔鬼！你的存在将为我的生命乐章增添更多的伏笔和惊奇！没有你奇迹如何发生！来吧！挫败！没有你的磨练，我如何成为耀眼夺目的钻石！来吧！我的软弱！如果我不能看见你，我如何变的刚强！来吧！对手！没有你的参与，我与谁竞争，没有你的参与，我的潜力如何能被激发出来！”的歌词意境所需要的穿透力的元素。事实上，音乐用来审美或者认识世界的时候，往往要通过片面和极端的形式，才能深刻穿透事物的本质，才能一针见血和刻骨铭心地表达出情绪的内涵。


　　在处理“命运女神”序曲的手法上，奥尔夫的音乐配器以打击乐为主要风格，管弦加钢琴加整个乐队和全体合唱的声音，全都被他当打击乐器来使用。制造出来的激荡氛围，全部都是他用音乐的形式来揭示命运本质的意图，对放荡不羁的精神和对放浪形骸的生活方式的赞美，凭借打、砸、锤、击等极端乐器演奏情形，交融在了他阅读“命运女神”的景象中，从而在他称为“情景康塔塔”的感性世界里，酝酿出了人性欲望的全部原始冲动力量。很多时候，逻辑产生的力量，远远不如音乐有别于哲学的抽象所形成的力感，那是一种发散型思维，在似有似无的秩序空间中进行的舞蹈，要的不是理性而是一种感性，更多的是一种瞬间的灵感与透悟。“命运女神”序曲就是奥尔夫的独特感性世界。

　　音乐技巧的炫耀会削弱力量感，就连琴弓在弦上滑动产生的松香味，也会让力感陷入粉脂的气息中难以自拔。唯有干脆利落的节奏，还有去掉琴弓直接用手指拨动琴弦的简捷演奏，才能给人带来力量的雄性轮廓和呼吸景象。面对不同的对象，自然会获得不同的感性结果。男人和女人在认识上有不同的发展空间和审美取向，但是在命运产生的力量面前，男人和女人的感受是一样的，感性的天空下，天才和命运是没有性别区分的。人们对奥尔夫的独特感性世界的认同，其实就是对“命运女神”序曲的认同，不分性别，不分种族，不分立场，不分善恶。二战期间，气势磅礴威风凛凛的“命运女神”序曲的音乐风格被德国纳粹党卫军第一装甲师选作进行曲，这不是“命运女神”序曲的错误，而仅仅从一个侧面证明了它的音乐魅力和由此所带来的感性场面，可以征服每一个人。

　　每次听“命运女神”序曲，我都有一种类似站在刚刚出炉的滚烫钢水面前，或者身临削铁如泥的锋利快剑势如破竹迎我而来的感受中，闪电一样所向披靡的力量感立即就会充盈我的全身。在我面临苦难的命运面前，为了拯救自己勇往直前，牺牲都无所畏惧，还有什么不舍丢弃的呢？卓越、伟大、以最卑微的形式抵御强大的命运灾难，忍受数不胜数的痛苦和牺牲，这不是一个巨大的谜，而是一个巨大的奇迹，来自文字终结音符升起来后才有的奇迹。生活在中世纪时代的神父、落魄文人以及流浪学生原先一而再、再而三地用文字歌唱，是他们渴望改变命运的内心使然。只有奥尔夫深刻明晰地洞察到了他们的内心世界，才把挫折和苦难仅仅是我起伏的音符的真谛，转化成了“命运女神”的序曲，留在了阿尔卑斯山谷小镇贝内迪克特的古老修道院里，留在了所有正在不屈抗争命运的人的心里，当然，也就顺便留在了我的手机里，成了我天天都能够听到的来电显示音乐。

敬一兵

敬一兵

敬一兵

先来听听气势磅礴的音乐。

娴情逸致

先留个脚印，网速太慢。欣赏后回复。

夏日荷风

敬老师的手笔，真是大气。读着真过瘾，艺术的泡沫，把我彻底地淹没了……那独特入微的表述，那让人情不自禁地陶醉与沉浸的文字，使我再次为之折服……
问候。

娴情逸致

　　人生的苦难，有时就此会使一个人沉沦，特别是一些不以人的意志可改变的苦难，更是埋葬一个人的理想和生存的勇气。而在苦难沉寂中，如若能听到文中提到的“命运女神”之曲，也许会使一个人的心胸得到一种开阔和奋进的勇气。
　　敬版的此篇新创音乐散文，以其独特的运笔特色，把一首乐曲的表象和内含，以及音乐的特质，以散点的笔触以及飘逸的缜密思维，分块演绎和评述，专业、独到，确实读来惬意和有了美的感受。音乐或许就是这样，有时引领人达到了文字无法企及的精神享受世界。不错的文章，精华支持！

敬一兵

原帖由 娴情逸致 于 2010-8-23 10:46 发表
先留个脚印，网速太慢。欣赏后回复。

期待你的点评意见！

敬一兵

原帖由 夏日荷风 于 2010-8-23 10:52 发表
敬老师的手笔，真是大气。读着真过瘾，艺术的泡沫，把我彻底地淹没了……那独特入微的表述，那让人情不自禁地陶醉与沉浸的文字，使我再次为之折服……
问候。

感谢提读评点与鼓励，握手致意！

敬一兵

原帖由 娴情逸致 于 2010-8-23 11:06 发表
　　人生的苦难，有时就此会使一个人沉沦，特别是一些不以人的意志可改变的苦难，更是埋葬一个人的理想和生存的勇气。而在苦难沉寂中，如若能听到文中提到的“命运女神”之曲，也许会使一个人的心胸得到一种开阔和奋 ...

感谢娴情逸致版主专业而又精到的点评，握手致意！

万里山水

俯视于精雕细刻描述出的音乐感受，既有对音乐本身的具体描述，又有对于精神内涵的深切潜入和抚摸，恍若伟大的音乐和一个心灵的对应和对话，因此有了多种的引领和了解的途径和可能。非常喜欢如此的感悟文字，让我们感知到了音乐内外的涵盖和辐射，伟大与平凡。

敬一兵

原帖由 万里山水 于 2010-8-25 22:32 发表
俯视于精雕细刻描述出的音乐感受，既有对音乐本身的具体描述，又有对于精神内涵的深切潜入和抚摸，恍若伟大的音乐和一个心灵的对应和对话，因此有了多种的引领和了解的途径和可能。非常喜欢如此的感悟文字，让我们感 ...

谢谢老朋友的提读评点与鼓励，握手！

敬一兵

再来听听自己喜欢的序曲“命运女神”！

竹林笛音

鉴赏的很到位，欣赏了！

周施梅

最近来的少，才看到这篇，可惜暂时没法听音乐。有时间细细欣赏文字和音乐。问好一兵。