中国书画艺术常识

夫子山闲人

<br /><br />一流派

　　※六朝四家※ 六朝指三国的东吴、东晋、南朝的宋、齐、梁、陈。皆以建康(今江苏南京)为都。四家指东吴的曹不兴，东晋的顾恺之，南朝的陆探微、张僧繇。


　　※元 四 家※ 元代四位山水画家的合称。主要有两说：一是指赵孟府、吴镇、黄公望、王蒙四人；二是指黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四人。第二种说法流行较广。





　　※清 六 家※ 是清初画家王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历、恽寿平六人的合称。

　　※扬州八家※ 清乾隆年间寓居江苏扬州的八位代表画家的总称。他们是：汪士慎、黄慎、金农、高翔、李少堂、郑燮、李方膺、罗聘。实际上不止八人，还有高凤翰、边寿民、闵贞等，说法不一。他们多以花卉为题，也画山水、人物，不拘前人的陈规，破格创新，抒发真实情感，能诗、擅书和篆刻，讲究诗书画结合。此画派对近代中国画写意花卉的意趣和技法有相当大的影响。


　　※岭南画派※ 民国初广东地区以高剑父为首，与陈树人、高奇峰等开创的新画风，简称 “岭南画派”。这一画派注重革新，以传统绘画为主，吸收日本南画，即东洋水彩和西洋油画为辅，开创出一种既存传统风貌，又富新意新技法的画风。岭南派名家辈出，当代有：关山月、黎雄才、赵少昂、杨善深

　　※长安画派※ 是指西安的石鲁、赵望云、何海霞、方济众等人。赵望云是长安画派的奠基人，石鲁开创了以传统山水画的形式，表现重大革命历史主题的新格局。用传统绘画的技法开创“黄土高原皴法”，用于表现陕北那种干涸、雄浑的独特地貌和风土人情。二画种中国画简称“国画”，是我国传统造型艺术之一，在世界美术领域中自成体系。画科有：人物、山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、鱼虫等。技法形式有：工笔、写意、白描、设色、水墨。设色可分为：金碧、大小青绿、没骨、泼彩、浅绛等

　　二、画种

　　※中 国 画※ 简称“国画”，是我国传统造型艺术之一，在世界美术领域中自成体系。画科有：人物、山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、鱼虫等。技法形式有：工笔、写意、白描、设色、水墨。设色可分为：金碧、大小青绿、没骨、泼彩、浅绛等几种。主要是运用线条和墨色的变化，以勾、皴、点、染、浓、淡、干、湿、阴、阳、向、背、虚、实、疏、密和留白为表观手法。 由于书画同源，因此绘画和书法、篆刻相互影响，形成了显著的艺术特征。绘画材料用具，为我国特有的“文房四宝”。

　　※水墨画家※ 中国画的一种，用水墨所绘。讲究单纯性、象征性、自然性。相传始于唐，成于五代，盛于宋元，明清以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。 “墨即是色”指墨的浓淡变化就是色的层次变化。 “墨分五彩”指缤纷的色彩可用多层次的水墨色度来代替。唐代王维对画体提出“水墨为上”，长期以来水墨画在中国绘画史上有；重要地位。

　　※油 ...画※ 绘画的一种。是用亚麻仁油、核桃油等调制颜色所绘的画，一般多画在布、木板或厚纸板上，其特点是颜色有较强的遮盖力，能充分表观物体的真实感和丰富的色彩效果。是西洋绘画的主要画种。始于古希腊，十四世纪意大利文艺复兴时期画家辈出，到十五世纪初，尼德兰画家凡·艾克兄弟改革油画技术，进一步掺调颜料，运笔自如，层层敷设，提高了色彩亮度，西方广为采用并继续加以改进，使之不断完善，成为世界性的绘画表观形式。

　　※版....画※ 造型艺术之一。是以刀和笔为工具，在不同的材料肤面上通过手工制版印刷而成的一种绘画，可有限复制。就版画性质和所用材料而言，可分为凸版，如木版画、麻胶版画；凹版，如铜版画；平版，如石版画；孔版及玻璃版等。

　　※水 粉 画※ 绘画的一种，用水调和粉质颜料所作之画。可画在布、木板及各种画纸上，颜色有一定覆盖力，一般不透明，运用恰当能有厚重、明朗、轻快的感觉。

　　※漫....画※ 是一种具有讽刺性、幽默性的绘画。画家从政治事件和生活现象中取材，通过夸张、比喻、象征、寓意等手法，表观幽默、诙谐的画面，借以讽刺、批评或歌颂某些人和事，是政治斗争和思想斗争的艺术。

　　※小....品※ 中国画术语。语出佛经，佛家称样本为“大品”，简本为“小品”。中国画小品盛行于宋代，规格不定，有方有圆，画面虽小也不轻心率意。“咫尺之图，写百千里之景”，是以小见大的作品。


　　
　　三 书法
　　※书 .法※ 指用毛笔书写汉字(篆、隶、正、行、草)的法则。主要讲究执笔、用笔、结体、点画、章法，如疏密得宜，前后呼应，行气贯通等。书法注重笔法、笔势、笔意。

　　※甲骨文※ 也称契文、卜辞、龟甲文字。是我国现存最古老的文字。因多镌刻书写在龟甲、兽骨之上，故此得名甲骨文。文字象形简古，内容多为卜辞或与占卜有关的纪实文字。

　　※小..篆※ 也叫秦篆；通用于秦代，形体偏长，匀圆齐整，由大篆衍变而来，今存《琅玡台刻石》、《泰山刻石》残石即小篆代表作。

　　※铁线篆※ 是小篆的一种，由秦代《泰山刻石》、《琅玡台刻石》等玉筯书风中脱出，用笔圆活，细硬似铁，划一首尾如线而得名。

　　※篆..书※ 字体名。(1)泛指汉代隶字以前的古代文字。如小篆、籀文、金文、甲骨文等。 (2)指春秋战国时通行于秦国的籀文(如石鼓文)、秦统一后的小篆及汉代的缪 篆。籀文也叫籀书、大篆，字体多重叠。春秋战国时通用于秦国。

　　※隶..书※ 亦称“佐书”、“史书”，字体名。形体扁平方折，便于书写。始于秦代，通用于汉魏。隶书的出现，冲破六书的造字原则，奠定了楷书的基础，标志汉字演进史和书法史上的转折。

　　※缪..篆※ 是汉代摹制印章用的一种篆书体。形体平方勾整，饶有隶意，而笔势由小篆的圆匀婉转变为屈曲缠绕，具绸缪之意，故名。

　　※章..草※ 早期的草书，始于汉代。由草写的隶书演变而成。与今草的区别是它保留了隶书等笔法的形迹，上下字独立而不连写。

　　※正..书※ 亦称楷书、真书。为了端正草书的漫无准则和减省汉隶的波磔，由隶书发展演变而成。形体方正，笔划平直，可以楷模，故名。

　　※行..书※ 亦称行押书，是介于草书和正书之闻的一种字体。相传为汉末刘德昇所创。行书一般在楷书形体的基础上，作流畅便捷的书写，既不象草书纵放难辩，又比楷书生动简便，是社会上广泛使用的手写书体。


　　※馆阁体※ 书体名。明、清时期科举考卷的字体，要求写得乌黑、方正、光洁、大小一样。到清代中期，要求更严，使书法艺术到了僵化程度。在明代此种书法叫“台阁体”，清代则叫“馆阁体”。因当时馆阁及翰林院中的官僚擅写这种字体，故名。后来把写得拘谨刻板的字贬称“馆阁体”。
　　
四 金石
　　※拓..本※ 从碑刻、铜器上墨拓下来的书迹和图像。实物最早见于唐代。方法是宣纸受湿蒙于器物碑刻上捶拓之，使宣纸呈凹凸，蘸墨拓成。

　　※篆..刻※ 中国传统造型艺术之一。先秦及汉魏时期，篆刻印章由印工镌刻。到了元代，画家王冕开始用石料入印， 明清时期印学日渐发展．出现了很多篆刻家，形成各种流派。篆刻是书法艺术通过刀刻以后的再观，也是书法、章法、刀法三者综合的艺术。

　　※金..石※ 古铜器、石刻的总称。“金”是指钟鼎铜器之类， “石”指碑碣之类。古代人多于金石上镌刻文字，颂功、纪事、寓戒。迄清代，金石考古之风大盛，成为新兴 的专门之学。


　　※青田石※ 镌刻印章的一种石料，产于浙江青田方山，色彩丰富，以青色居多，石质莹萃而呈透明如冻者名“青田冻”，还有“白果冻”、“兰花冻”都是入印土品。


　　※巴林石※ 镌刻印章的一种石料，产于内蒙古巴林右旗。
　　
　　五 技法


　　※笔 墨※ 中国画术语，亦作今国画技法的总称。在技法上， “笔”通常指勾、勒、皴、擦、点等笔法。 “墨”是指烘、染、破、泼、积等墨法。认理论上强调笔为主导，墨随笔出，相互依赖映发，完美地描绘物象，表达意境，以取得形神兼备的艺术效果。

　　※章 法※ 在诗文中指作者安排全篇章节时的若干方法。在书画作品中一般指画面形象的轻重、浓淡、虚实等布局处理方法。


　　※白 描※ 中国画技法名。源于古代的“白画”。即用墨线勾描物象，不施色彩者，谓之白描。

　　※工 笔※ 中国画技法名。俗称“细笔”。用笔工整，注重细部的描绘。如宋代的院体画，明代仇英的人物画，清代沈铨的花鸟走兽，都是用笔巧密而精细。

　　※写 意※ 俗称“粗笔”。要求通过简练概括的笔墨，着重描绘物象的意态神韵，体现和抒发作者的情趣，虽用笔简易而意全也。宋梁楷、明徐渭、清朱耷、当代李苦掸等均擅长此法。

　　※皴 法※ 中国画技法名。用以表现山石和树皮的纹理。山石的皴法有：披麻皴，亦称麻皮皴，董源用此法。雨点皴，亦称芝麻皴，范宽用此法。又有卷云皴、解索皴、牛毛皴、荷叶皴等皴法。

　　※没 骨※ 中国画技法名。不用墨笔为骨，直接用彩色描绘出物象。相传始于南朝，唐代杨升擅长此画法，用青、绿、朱、赭、白粉等色，堆染丘壑树石的山水画，称 “没骨山水”。明人董其昌、蓝瑛等仿之。北宋徐崇嗣画花不用墨线勾勒，只用彩色画成，人称“没骨花”。清恽寿平等仿之。

六 文房

　　※毛....笔※ 用动物毛，多羊毛、黄鼠狼毛等制成的笔，用于写字、画画。

　　※文房四宝※ 指笔、墨、纸、砚，是书画用具的总称。歙砚因产于安徽歙州(今安微歙县)而得名。今国四大名砚之一。

　　※端....砚※ 中国四大名砚之首，因产于端州(今广东肇庆)而得名。

　　※洮....砚※ 中国四大名砚之一。因产于甘肃洮河而得名。

　　※澄 泥 砚※ 烧制而成的磨墨用具，中国四大名砚之一。产于豫西黄河岸边诸地。

　　※宣....纸※ 书画用纸。产于宣州泾县，在宣城集散而得名(今安微)。用檀树皮及稻草为原料，经石灰处理，日光漂白打浆后用手工抄造而成。纸质治白、绵密、柔软，经久不变，不易生蚀，便于长期存放，是我国主要的书画用纸。分特净、棉料、净皮三大类。存生熟之分， “生宣”经过煮锤或上蜡后称“熟宣”，几层合一加工制 成，坚润似玉称“玉版笺”。


　　※毛 边 纸※ 书画用纸。以福建将乐及江西泰和所产为佳，其纸用竹料制成，质细嫩，略似蛋黄色。纸面平滑，着墨即显，便于书写。

　　※金....笺※ 书画用纸。佳者用真黄金屑铺撤纸面而制成，铺满者为“泥金”。撒成散点者称 “冷金”。色有赤、青之分。此纸始于唐，千百年来，沿用此法而制。

　　※.. 墨...※ 写字、画画用品，是用煤烟或松烟制成的黑色块状物，也有用其它材料制成别种原色的，用墨和水研出来是墨汁。


　　※三绝※ 中国书画术语。有两个说法：一是诗、书、画都有很高的成就，称为“三绝”；二是《晋书·顾恺之本传》，称其具有“才绝、画绝、痴绝”。明清之际，也有把 “画绝、书绝、才绝”称为三绝的。

　　※六气※ 中国画术语。清代邹一桂《小山画谱》提出：“画忌六气，一曰俗气，如村妇涂脂；二曰匠气，工而无韵；三曰火气，有笔仗而锋芒太露；四曰草气，粗率过甚，绝少文雅；五曰闺阁气，苗条软弱，全无骨力；六曰蹴黑气，无知妄作，恶不可耐”。




　　※三病※ 中国画术语。指用笔的三种弊病。是指：“板、刻、结”。板者，腕弱笔痴，全亏取与，状物平扁，不能圆浑也。刻者，运笔中疑，心手相戾，勾画之际，妄生圭角也；结者，欲行不行，当散不散，似物凝得，不能流畅也。中国画重用笔，重视线条美，画中无线条，谓之“无笔”。

　　※形似※ 与“神似”对称。中国画术语，指艺术作品的外在特征，形似与神似是统一的。“以形写神”没有形不似反得其神的， “形似”为绘画的始基，于形似中求神似， 仍为艺术造型之终极。

　　※神似※ 与“形似”对称。今国画术语。指主客观相统一， 由事物表象到意象的深化。 “神者形之用，形者神之质”，“作画形易而神难，形者其形体也，神者其神采也”。 “画不徒写形，正要形神在，：故“形神兼备”是绘画艺术的定论。

　　※三品※ 是指品评中国画的三个等级，即“神品、妙品、能品”。唐人曾把每品分三个档次，上、中、下共计九品。
　　
　　八 其它

　　※真迹※ 指出于画家、书法家本人之手的作品，它区别于临摹的或者是伪造他人的作品。赝品是伪造出来的，是假的，它区别于原作或真迹。


　　※斗方※ 中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。

　　※三开※ 中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。

　　※常用纸的尺寸※ 一般为三尺宣、四尺宣、五尺宣、六尺宣、八尺宣、一丈二尺、一丈六尺。

　　※对幅※ 中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或 “对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。

曹国魂

<br /><br />收藏此文！

夫子山闲人

<br /><br />收藏此文！ [/quote]
:handshake